Deux chanteuses et un solo de piano pour supporter en douceur les canicules et autres emmerdements.
Sunnyside Records
Ran Blake : piano
Dominique Eade : chant
On sait depuis longtemps que Ran Blake aime les duos piano / voix car on se souvient de l’aujourd’hui historique travail réalisé avec Jeanne Lee en 1961, The newest sound around. Dans ce nouvel opus, c’est avec Dominique Eade qu’il remet le couvert. C’est leur troisième album et cela confirme, s’il le fallait encore, l’alchimie qui existe entre eux. La playlist variée va de standard en chanson pop en passant par le folk, à laquelle s’ajoutent deux soli du pianiste (de quoi profiter de son talent). Si l’on connaît tous la place qu’occupe Ran Blake dans le jazz, on en sait peu de Dominique Aede. Ran Blake à son propos dit : « Dominique est l’une de nos plus grandes chanteuses, compositrices et professeures, déclare-t-il. Sa gamme vocale est fabuleuse et son oreille capte des subtilités incroyables. Son répertoire s’étend de Stan Kenton aux chansons de mineurs en passant par les chansons folkloriques anglaises, et elle possède un sens aigu du rythme, qu’il s’agisse de scat bebop, de chansons de protestation politique ou de standards tombés dans l’oubli. Jouer avec elle m’a semblé tellement naturel. »
https://www.dominiqueeade.com/
Bump Jazz Productions
Michelle Lordi : chant
Matthew Parrish : contrebasse
Xavier Davis : piano
Randy Napoleon : guitare
Un disque en concert d’une durée de 30 minutes, c’est rarissime. Ceci dit, dans le cas de Michelle Lordi et Matthew Parrish, c’est la durée qu’il fallait. Non pas parce que mauvais, juste parce que c’est parfait. Les six titres retenus sont des petits bijoux pétris d’émotion, de raffinement et de profondeur musicale. Subtils et intenses, les musiciens présents magnifient l’art de la nuance et la chanteuse, dans le même état d’esprit délivre une performance impeccable de sensibilité qui va en toute circonstance à l’essentiel. Enregistré en 2023, cet album mérite le détour, pour son swing naturel, le sens de l’espace développé par les musiciens, le choix du répertoire et, cela ne gâche rien, un enregistrement de très grande qualité. Vous allez écouter du jazz classique qui baigne dans une modernité de bon aloi. Au passage, vous noterez que la version proposée du I will wait for you de Michel Legrand surclasse largement l’original. Recommandé.
https://www.michellelordi.com/
https://matthewparrish.org/
Autoproduction ?
Kjetil Mulelid : piano
Dans une ambiance septentrionale à souhait, teintée mais pas trop d’une ombre Jarrettienne, Kjetil Mulelid renoue dans ce nouvel album avec l’exercice du solo. Il existe dans le flux musical qu’il propose une forme douce de romantisme, un souci du détail exploratoire, et un goût marqué pour la mélodie, qu’elle soit jouée dans sa simplicité première ou dans son inventive complexité, le tout lié par une délicatesse harmonique qui transcende une expressivité passionnante. On ne s’ennuie jamais à l’écoute de ce disque car le pianiste sait varier les angles d’approche comme il sait instiller aux lignes des sinuosités discursives originales et souvent insolites, pour le meilleur, sans pour autant perdre le fil de sa narration. Une chose est sûre, qu’elle soit composée ou improvisée, la musique donne à l’écoute, d’un bout à l’autre du disque, un concentré d’émotions musicales qui ignorent superbement l’outrance et le clinquant. Recommandé.
