La « Pile de disques » présente succinctement les nouveautés parues ou à paraître dans le mois et quelques disques qui nous ont échappé au moment de leur sortie.
La Pile de Disques présente assez succinctement et par ordre alphabétique 83 disques qui nous sont parvenus récemment. Certains sont parus (parfois depuis quelques temps...), d’autres vont paraître.
Certains disques ont déjà été chroniqués (suivez les liens !), d’autres le seront prochainement s’ils inspirent les rédacteurs de CultureJazz...
Au menu :
Cliquez sur le titre pour un accès direct !
01- Mina AGOSSI : "UrbAfrika"
02- ANTI RUBBER BRAIN FACTORY & HMADCHA : "Serious Stuff & Lots of Lightness – Live 2014"
03- ANTS : "Ants"
04- ARK4 : "Rouge"
05- Tim ARMACOST : "Time Being"
06- Mario BATKOVIC : "Mario Batkovic"
07- Christoph BECK Quartet : "Reflections"
08- Richie BEIRACH & Gregor HUEBNER : "Live at Birdland New York"
09- Pol BELARDI’S FORCE Riaz KHABIRPOUR – KAISER QUARTETT : "Creation – Evolution"
10- Eric BIBB : "Migration Blues"
11- Edmond BILAL Band : "Starouarz"
12- Kenneth BROWN : "3 Down"
13- BUILDING INSTRUMENT : "Kem Som Kan Å Leve"
14- Federico CASAGRANDE : "Fast Forward"
15- CHET NUNETA : "Agora – Chants migratoires"
16- Avishai COHEN : "Cross My Palm With Silver"
17- Marc COPLAND Quartet : "Better by Far"
18- François COUTURIER TARKOVSKY QUARTET : "Nuit Blanche"
19- CUONG VU 4tet : "Ballet – The Music Of Michael Gibbs"
20- Josephine DAVIES : "Satori"
21- Fred DUPONT : "Organ Session"
22- Hubert DUPONT : "Golan Al Joulan – Vol.2"
23- Yelena ECKEMOFF Quintet : "Blooming Tall Phlox"
24- ELECTRIC VOCUHILA : "Kombino Splinto"
25- ENDLESS – David HAUDRECHY & Grégoire AGUILAR : "Lost Lake
26- David ENHCO : "Horizons"
27- EOUZGANG : "Think Positive"
28- Vieux FARKA TOURÉ : "Samba"
29- FŒHN TRIO : "Magnésie"
30- FRESU – GALLIANO – LUNDGREN – BEIRACH – etc. : "Monteverdi in the Spirit of Jazz"
31- Antoine GALVANI : "Suite Astrale"
32- David GILMORE : "Transitions"
33- Theo HILL : "Promethean"
34- Gaël HORELLOU : "Identité"
35- Julia HÜLSMANN Trio : "Sooner and Later"
36- Daniel HUMAIR : "Seasoning – Live at Theater Gütersloh"
37- INITIATIVES TRIO : "Initiatives"
38- ISSACHAR : "Petites circulations célestes"
39- Srdjan IVANOVIC BLAZIN’ QUARTET : "La mer, la pierre, la terre, l’oiseau"
40- KUHN FU : "Kuhnspiracy"
41- Jérôme LAPIERRE : "Musiques de films qui n’existent pas"
42- Ralph LAVITAL : "Carnaval"
43- Arto LINDSAY : "Cuidado Madame"
44- Tobias MEIER – Yves THEILER – David MEIER – THINGS TO SOUNDS : "3 [42:02] Live"
45- Dominic MILLER : "Transitions"
46- Yoko MIWA Trio : "Pathways"
47- Berta MORENO : "Little Steps"
48- NEW FOCUS : "On Song"
49- OLD SCHOOL FUNKY FAMILY : "Ping-Pong"
50- Dona ONETE : "Banzeiro"
51- ORCHESTRE DE LA LUNE : "Dancing Bob"
52- ORCHESTRE NATIONAL DE JAZZ – Olivier BENOIT : "Europa Oslo"
53- Marialy PACHECO : "Duets"
54- PENGUIN CAFE : "The Imperfect Sea"
55- Enrico PIERANUNZI Quartet : "New Spring – Live at The Village Vanguard"
56- Chris POTTER : "The Dreamer Is The Dream"
57- PULCINELLA : "3/4 d’once"
58- Olivier PY Birds of Paradise : "Black fables"
59- RED PLANET with Bill CARROTHERS : "Red Planet with Bill Carrothers"
60- RELIGO : "Religo"
61- Jason RIGBY : "One"
62- Yvan ROBILLIARD : "The Unspoken"
63- Natascha ROGERS : "Your face"
64- ROMANE avec Stochelo ROSENGERG : "Gipsy guitar masters – Intégrale Romane volume 11"
65- Xavier ROUMAGNAC Eklektik Band : "Sirènes"
66- Yves ROUSSEAU – Christophe MARGUET 5TET : "Spirit Dance"
67- Jamie SAFT – Steve SWALLOW – Bobby PREVITE with Iggy POP : "Loneliness Road"
68- Eric SCHAEFER : "Kyoto mon Amour"
69- Louis SCLAVIS – Dominique PIFARÉLY – Vincent COURTOIS : "Asian Fields Variations"
70- Tomasz STANKO : "December Avenue"
71- STRIO feat. Will VINSON : "Départ"
72- STUFF : "Old Dreams New Planets"
73- Henri TOURNIER & Enkhjargal DANDARVAANCHIG "ÉPI" : "Souffles des steppes"
74- TROMBONE SHORTY : "Parking Lot Symphony"
75- Ulf & Eric WAKENIUS : "Father And Son"
76- Christophe WALLEMME : "Ôm Project"
77- Kenny WARREN Quartet : "Thank you for coming to LIFE"
78- WATERMELON SLIM : "Golden Boy"
79- Charlie WATTS : " Meets The Danish Radio Big Band"
80- Jonas WINTERHALTER Big Band : "Eleven Things To Say"
81- Josiah WOODSON : "Suite elemental"
82- WORKSHOP DE LYON : "50e Anniversaire – Albums, raretés , inédits"
83- YOUN SUN NAH : "She Moves On"
Retour sur le devant de la scène de la chanteuse franco-beninoise Mina Agossi avec ce nouveau disque, d’une part et en invitée du pianiste Ahmad Jamal sur son nouvel album (Marseille, que nous vous présenterons prochainement). Musique métissée à dominante africaine qui fait honneur à la langue française.
> Jazz Family - JF016 / Socadisc
Mina Agossi : voix / Laurent Succab : ka, percussion / Philippe Combelle : percussions / Eric Jacot : contrebasse / Thibaut Lemoing : claviers / Jean Adagbenon : batterie, voix sur 2 et 11 /+/ Paco Sery : sanza, percussion, voix sur 3, 4, 9.
01. I Don’t Want To Be Alone / 02. Another Life / 03. Si Bien / 04. Otto Dagbe / 05. Fille De La Terre / 06. Shake Your Tree / 07. Juicy Fruity / 08. Dream Zone / 09. Urbafrika / 10. Immensité / 11. Azosse // Enregistré en France en septembre 2016.
Nouvelle étape du parcours commun entre l’Anti Rubber Brain Factory, ensemble de libres-penseurs du jazz français, et l’Hmadcha d’Essaouira après « Hmadcha – Live 2013 » (lire ici...). Comment ne pas faire une banale world-music en associant jazz (libre) et musique traditionnelle (authentique) ? Ce disque est un nouvel exemple probant !
> LFDS Records - LFDS 001 / https://lefondeurdeson.bandcamp.com/
Yoram Rosilio : contrebasse, pianet, flute, t’bal, direction, arrangements / Abdelkader “Ben Brik” Ed-Dibi : gheïta, karkabou, taarija / Abdelmalek Benhamou : gheita, ganga, karkabou, herrez / Jean-Michel Couchet : sax alto, soprano / Florent Dupuit : sax tenor, flute, piccolo / Benoit Guenoun : sax tenor, flutes / Maki Nakano : sax alto, ney / Jean-Brice Godet : clarinettes / Jérôme Fouquet : trompette / Nicolas Souchal : trompette / François Mellan : tuba / Jean-Philippe Saulou : effets / Simo Akharraz : chant lead, karkabou / Najem Belkedim : t’bal, karkabou, tara, chœur / Hassan Nadhamou : taarija, chœur / Rachid El Ayoubi : ganga, karkabou, derbouka, chœur / Abderrahmane Nemini : t’bal, karkabou, chœur / Salah Saya : tamtama, ganga, tara, chœur.
01. Bibi Louya / 02. Le Cri du Jnon / 03. Ezön Pyh / 04. Arbluzzfff / 05. Fantaziiya // Enregistré en concert à l’Institut du Monde Arabe (Paris) le 18 octobre 2014.
Un italien (Mauro Gargano), un français (Fabrice Moreau) et un cubain (Ricardo Izquierdo) se rencontrent. De quoi parlent-ils ? De rien, ils jouent en évitant tout bavardage et en allant à l’essentiel : l’esprit libre du jazz avec des cadres thématiques souples, en se passant d’instrument harmonique. La musique vit et se construit avec une grande complicité. Normal, ces trois-là se connaissent bien sur le terrain de jeu du jazz hexagonal.
> Gaya Music Production - GAYA038 / Socadisc & Idol (numérique)
Mauro Gargano : contrebasse / Fabrice Moreau : batterie / Ricardo Izquierdo : saxophone ténor
01. Coaltar (Izquierdo) / 02. Meliès (Gargano) / 03. Esperanza Introduction (Izquierdo) / 04. Esperanza (Izquierdo) / 05. Valencia (Moreau) / 06. Ninna Nanna Per Paolo (Gargano) / 07. Pensierosa Introduction (Izquierdo, Gargano, Moreau) / 08. Pensierosa (Moreau) / 09. Invention pour piano - Opus 87 n°10 (L-N. Belaubre) / 10. Carbono (Izquierdo) / 11. Salida (Gargano) // Enregistré au studio Bop City (Paris) les 3 et 4 octobre 2014.
On connaît de pianiste Pierre Boespflug en duo (avec René Dagognet - cf. Laniakea) ainsi que dans l’Ensemble Guernica. Le voici dans le quartet ARK4, toujours issu de la Compagnie Latitudes 5.4 (Nancy), à l’orgue et dans une musique dense et tendue qui crée une matière sonore vivante et assez électrisée. À découvrir !
> Label Vand’Œuvre - 1748 / Muséa & Les Allumés du Jazz
Pierre Boespflug : orgue, éléctronique / François Guell : saxophone alto, texte / Jean Lucas : trombone, voix, électronique / Christian Mariotto : batterie, effets sonores
01. Back Room / 02. Rewind / 03. Beat Red / 04. Marilyn / 05. Couleurs d’orgue / 06. Jeudi 1 / 07. The Big Red One / 08. Roi de cœur / 09. Infrarouge // Enregistré au studio du CCAM à Vandœuvre-lès-Nancy entre juillet et octobre 2016.
Ce disque, le saxophoniste Tim Armacost l’a d’abord pensé en trio avec les très renommés Robert Hurst et Jeff "Tain"Watts. Sur certaines pages, ils ont le soutien harmonique du pianiste tout aussi réputé David Kikoski. En somme, une belle équipe pour jouer du jazz robuste et inspiré qui fait honneur à Ornette Coleman avec son interprétation de Lonely Woman.
> Whirlwind Recordings - WR4701 / Bertus
Tim Armacost : saxophone ténor / Robert Hurst : contrebasse / Jeff ’Tain’ Watts : batterie / David Kikoski : piano
01. Alawain / 02. Time Being / 03. Sculpture #1 – Phase Shift / 04. The Next 20 / 05. Teo / 06. Sculpture #2 – Tempus Funkit / 07. One and Four / 08. Lonely Woman / 09. 53rd St. Theme / 10. Sculpture #3 – All the Things You Could Become in the Large Hadron Collider // // Enregistré auxSanctuary Studios, Easton, PA (déc 2016).
"Je suis un original, mais comme tout le monde... Et ma musique est à mon image. Un mélange de baroque, de contemporain, de kitsch, d’obscur, de profond de doux, de triste. Juste de tout ce dont la vie est faite." déclare Mario Batkovic, né en Bosnie (1980), aujourd’hui en Suisse. Un musicien qui pousse très loin les limites de l’accordéon dans un disque solo saisissant et inclassable. Écoutez !
> Invada Records - INV165CD / PIAS
Mario Batkovic : accordéon
01. Quatere / 02. Gravis / 03. Semper / 04. Restrictus / 05. Ineunte Finis / 06. Desiderii Patriae / 07. Eloquens / 08. Machina / 09. Somnium // Enregistrement récent, en Suisse.
Dans la série "Next generation" consacrée aux musiciens émergents, le label germanique Double Moon nous présente Christophe Beck. Du jazz élégant et parfaitement maîtrisé par un quartet solide à défaut d’être original. Ça viendra sans doute avec le temps et l’expérience.
> Double Moon - DMCHR71183 / Socadisc
Christoph Beck : saxophone / Andreas Feith : piano / Sebastian Schuster : contrebasse / Thomas Wörle : batterie
01. Grellgruen / 02. Castellezgasse / 03. Nutzlos / 04. Space Invader / 05. Unveraenderlich / 06. Dolor / 07. Sykpe / 08. Unbekannte Schatten // Enregistré en Allemagne en février 2016.
Richie Beirach et Gregor Huebner jouent ensemble depuis plus de vingt ans. Avec ce disque, ils nous convient à une fête entre amis de longue date avec une formule violon-trompette (rien moins que Randy Brecker) qui ne manque pas de sel. Au menu : du jazz et un clin d’œil à quelques références classiques, sans fautes de goût.
> ACT - 9839-2 / PIAS
Richie Beirach : piano / Gregor Huebner : violon / Randy Brecker : trompette / George Mraz : contrebasse / Billy Hart : batterie
01. You Don´t Know What Love Is (de Paul) / 02. Around Bartók Bagatelle #4 (Beirach-Huebner) / 03. Siciliana (J. S. Bach, arr Beirach-Huebner) / 04. African Heartbeat (Huebner) / 05. Elm (Beirach) / 06. Transition (Coltrane) // Enregistré en concert à New York les 25 et 26 août 2012.
Le bassiste et percussionniste luxembourgeois Pol Belardi présente dans cet album une œuvre assez ambitieuse avec un certain goût pour l’arrangement des cordes. Une musique assimilée au jazz (le saxophone de David Fettmann) ouverte à d’autres espaces musicaux aux couleurs plus rock ou électroniques.
> Double Moon - DMCHR71181 / Socadisc
Pol Belardi : contrebasse et percussion / Jérôme Klein : piano / David Fettmann : saxophone alto / Niels Engel : batterie /+/ Kaiser Quartett : cordes sur 1, 2, 8, 9, 10 / Riaz Khabirpour : guitare sur 2, 3, 4, 7, 9, 10.
01. Prayer / 02. Evolver / 03. Plankton / 04. The Secret Lives of Deep Sea Creatures / 05. Snow / 06. A Cold Night / During a Warm Summer / 07. Toothgrinder / 08. Convergence a.k.a. Tri(e)ste / 09. Circles / 10. Natural Selection // Enregistré du 27 au 30 octobre 2016 à Osnabrück (Allemagne).
Fameux bluesman-troubadour, Eric Bibb sait mettre sa musique et ses textes en phase avec son époque. On ne s’étonnera donc pas de l’écouter se préoccuper de migration en rappelant ses propres origines sans aucun égocentrisme. Encore un très beau disque, sincère et chaleureux dans lequel Jean-Jacques Milteau se trouve très à l’aise. À écouter... et plus !
> Dixiefrog - DFGCD8795 / Harmonia Mundi
Eric Bibb : voix, guitares, banjo six cordes, guitare contrebasse / JJ Milteau : harmonicas / Michael Jerome Browne : guitares, voix, banjos, mandoline et triangle /+/ Olle Linder : batterie et percussion sur 2 et 11, basse sur 11 / Big Daddy Wilson : voix sur 4 / Ulrika Bibb : voix sur 15.
01. Refugee Moan / 02. Delta Getaway / 03. Diego’s Blues-01 / 04. Prayin’ for Shore / 05. Migration Blues / 06. Four Years, No Rain / 07. We Had To Move / 08. Masters of War / 09. Brotherly Love / 10. La Vie C’est Comme Un Oignon / 11. With a Dolla in my Pocket / 12. This Land is Your Land / 13. Postcard From Booker / 14. Blacktop / 15. Mornin’ Train // Enregistré récemment au Québec (Canada).
Quatre garçons fort bien éduqués dans les conservatoires (presque une généralité aujourd’hui !) qui maîtrisent leurs instruments et les effets qu’ils y adjoignent composent le Edmond Bilal Band. Cela donne de la musique ficelée avec une grande habileté comme beaucoup, beaucoup, beaucoup aujourd’hui... Pas facile de trouver une voie singulière !
> Autoproduction / www.facebook.com/EdmondBilalBand
Paul Robert : saxophone / Mathias Monseigne : guitare, basse / Simon Chivallon : claviers / Curtis Efoua : batterie
01. Aflica-E / 02. Fresson’s P.O.V. / 03. Impro 1 / 04. Shlib Ville / 05. Cocktail Jo’ / 06. M.Brabouch’ / 07. La Re-repeinte / 08. Impro 2 / 09. L’intrepide endive / 10. Limeoh / 11. Gerz / 12. Impro 3 / 13. Lascive gencive / 14. La Monseignerie // Enregistré en janvier 2017 à Sauveterre-de-Guyenne (33).
Un vrai patchwork musical ce disque du batteur Kenneth Brown, un des trois fils du pianiste Donald Brown (ici aux claviers et à la co-production). Jazz, funk, rap, r’n’b (etc.) se succèdent et se superposent au fil des plages avec un savoir-faire indéniable et un travail de production impeccable mais nous avons un peu de mal à nous y retrouver... Il faut que jeunesse se passe ?
> Space Time Records - BG1743 / Socadisc
Kenneth Brown : batterie /+ selon les plages/ Jeremy Pelt : trompette / Greg Tardy, Will Boyd, Jamel Mitchell : saxophone / Keith Brown : piano, claviers / Darryl Hall : contrebasse, basse / Donald Brown : claviers / Dorothy Brown : flûte / Ashlee Varner, Mina Bradley, Cynthia Brown, Donald Brown Jr. : voix, rap…
01. Grovin’ / 02. Better Late than Never / 03. Weak / 04. Interlude 1 / 05. Scenic Route / 06. Back Then / 07. It’s Cool / 08. Interlude 2 / 09. Encounters Behind the Gate / 10. It could’ve been the Blues / 11. 3Down / 12. Interlude 3 / 13. In a Sentimental Mood / 14. Some Place Familiar / 15. Interlude // Enregistré en mai 2016 à Atlanta (USA).
Le mois dernier, Yves Dorison soulignait les grandes qualités du disque du trio de Stephan Oliva, Susanne Abbuehl et Øyvind Hegg-Lunde, Princess. On retrouve ici le batteur-percussionniste Øyvind Hegg-Lunde dans une configuration voix-clavier-percussion avec le trio scandinave Building Instrument. Une musique aux couleurs bien différentes de Princess par le recours à une grande diversité d’instruments et d’une composante électronique importante. Des ambiances musicales très particulières, souvent singulières, captivantes et envoûtantes à bases de mélodies qui ont la simplicité d’airs traditionnels. Fort intéressant...
> Hubro - HUBROCD2561 / OutHere
Mari Kien Brunvoll : voix, sampling, effets, percussion, kazoo, zither / Åsmund Weltzien : synthétiseurs, électronique / Øwing Hegg-Lunde : batterie, percussion.
01. Collage / 02. Fall / 03. Rett Ned / 04. Farge Tida Sakte / 05. Like God A Leve / 06. Taket // Enregistré à Henie-Onstad (Norvège) du 11 au 14 septembre 2015.
Federico Casagrande est souvent sollicité par ses confrères musiciens et on le retrouve souvent avec ses guitares dans des formations toujours intéressantes (voir plus loin - Blazin’ Quartet). Nous apprécions tout autant de le retrouver en position de leader, en particulier dans ce disque en trio "international" qui met en valeur ses qualités de guitariste, fin mélodiste à la technique assurée. Un disque qui le met vraiment en lumière. À écouter !
> CamJazz - CAMJ7914-2 / Harmonia Mundi
Federico Casagrande : guitares acoustique et électrique / Joe Sanders : contrebasse / Ziv Ravitz : batterie.
01. Awakening / 02. Fast Forward / 03. Unanswered Questions / 04. Sweet Power / 05. Youth Hostel / 06. Miwed Feelings / 07. nantong / 08. Bozza / 09. Step By Step // Enregistré aux Studios Saint-Germain (Paris) les 3 et 4 juillet 2016.
Le groupe vocal Chet Nuneta réalise un beau travail vocal dans l’esprit des musiques traditionnelles du bassin méditerranéen et au-delà. Une musique qui est cependant en marge du champ du jazz... Ce qui n’empêche pas d’en parler ici.
> Asso Chet - CHET02CD / Inouïe Distribution
Anne Roy : voix, percussions / Beatriz Salmeron Martin : voix, percussions / Lilia Ruocco : voix, percussions / Fouad Achkir : voix, percussions / Frédéric Faure : percussions, trigger /+/ Jeff Manuel : guitare sur 7 / Emanuela Perrupato : voix sur 7.
01. Sine Terra / 02. Umi No Nami / 03. Com Z’Animo / 04. Guelta / 05. Arom Daya / 06. A Boca / 07. Zaïa / 08. Bird / 09. Kat Goneno / 10. Nana Lucia // Enregistré récemment en France.
"Le son est d’une grande richesse et d’un grand lyrisme et ce concert restera pour moi un des grands concerts de mon été ! Dans les plages méditatives, on pense à Art Farmer ou à Tom Harrell. On pense aussi bien sûr à Ascenseur pour l’Echafaud quand le trompettiste utilise la sourdine, Miles étant un grand inspirateur d’Avishai. Bouleversant du début à la fin..." (Florence Ducommun - Culturejazz - été 2016). En concert comme sur disque, celui-ci en particulier, la musique d’Avishai Cohen (le trompettiste !) est toujours d’un grand intérêt mélodique et poétique. Une musique très posée et nuancée... Beau disque paisible.
> ECM - 2548 / Universal
Avishai Cohen : trompette / Yonathan Avishai : piano / Barak Mori : contrebasse / Nasheet Waits : batterie
01. Will I Die, Miss Will I Die / 02. Theme For Jimmy Greene / 03. 340 Down / 04. Shoot Me In The Leg / 05. 50 Years And Counting // Enregistré récemment aux studios La Buissonne, Pernes-Les-Fontaines (84 – France).
Il y a tout juste un an, Pierre Gros faisait l’éloge de "Zenith", le précédent album du même quartet de Marc Copland. Bis repetita ! On pourra sortir à nouveau le tapis rouge pour cet album qui s’intitule modestement "Meilleur, de loin" après Zenith, pouvait-on aller plus haut ? Marc Copland, Ralph Alessi, Drew Gress et Joey Baron restent bien au-dessus du lot ! L’excellence ?
> InnerVoice Jazz / www.innervoicejazz.com/cds
Marc Copland : piano, compositions sauf 3, 5, 7, 9 / Ralph Alessi : trompette / Drew Gress : contrebasse / Joey Baron : batterie.
01. Day And Night / 02. Better By Far / 03. MR DJ (collectif) / 04. Gone Now / 05. Twister (collectif) / 06. Room Enough For Stars / 07. Evidence (Monk) / 08. Dark Passage / 09. Who Said Swing (collectif) // Enregistré à New York en janvier 2017.
Ingmar Bergman a dit d’Andrey Tarkovsky : “Il évolue avec un grand naturel dans l’espace des rêves”. Depuis une douzaine d’années, en passionné de l’œuvre du cinéaste d’origine russe, François Couturier puise son inspiration dans ses films. Pour le troisième disque ECM de son Tarkovsky Quartet, il explore justement l’univers des rêves et de la mémoire à travers une musique fragile, sensible, souvent mélancolique qui accorde une grande place à l’invention collective posée et sereine. L’âme de Tarkovsky sur l’écran des songes.
> ECM - 2524 - 572 9067 / Universal
François Couturier : piano, compositions sauf indication contraire / Anja Lechner : violoncelle / Jean-Marc Larché : saxophone soprano / Jean-Louis Matinier : accordéon.
01. Rêve I (collectif) / 02. Nuit blanche / 03. Rêve II (collectif) / 04. Soleil sous la pluie / 05. Dream III (collectif) / 06. Fantasia (Couturier-Larché) / 07. Dream IV (collectif) / 08. Urga / 09. Daydream / 10. Cum dederit delectis suis somnum (Antonio Vivaldi) / 11. Nightdream / 12. Vertigo (collectif) / 13. Traum V (collectif) / 14. Traum VI (collectif) / 15. Dakus (Tōru Takemitsu - basé sur Nostalghia, arr. Couturier) / 16. Quant ein congneu a ma pensee (Trad - vers 1500) / 17. Rêve étrange... (collectif) // Enregistré à Lugano (Suisse) du 9 au 11 avril 2016.
Nous suivons avec le plus grand intérêt la carrière de Cuong-Vu trompettiste américain né au Vietnam. Ce disque consacré à la musique de Michael Gibbs a particulièrement retenu notre attention. Lire la chronique ici...(mai 2017).
> Rare Noise Records - RNR079 / Differ-Ant
Cuong Vu : trompette / Bill Frisell : guitare / Luke Bergman : contrebasse / Ted Poor : batterie.
01. Ballet / 02. Feelings and Things / 03. Blue Comedy / 04. And on the Third Day / 05. Sweet Rain // Compositions de Michael Gibbs // Enregistré récemment (?) en concert aux USA.
Avec la formule du trio sans instrument harmonique, la saxophoniste britannique Josephine Davis ne choisit pas la facilité, pas plus en préférant l’enregistrement live à la sécurité relative du studio. Fort bien épaulée par Dave Whitford et Paul Clarvis en complices attentifs et inventifs, elle se montre tout à fait convaincante en s’exprimant avec un sens de la nuance et un refus du bavardage inutile qui l’honorent. Du jazz sobre, vivant, généreux.
> Whirlwind Recordings - WR4700 / Bertus
Josephine Davies : saxophones ténor et soprano / Dave Whitford : contrebasse / Paul Clarvis : batterie.
01. Insomnia / 02. Something Small / 03. The Tempest Prognosticator / 04. Snakes / 05. Paradoxy / 06. Crisp Otter / 07. The Yips / 08. Paradoxy (alternate take) // Enregistré en concert en Grande-Bretagne le 30 juin et le 4 septembre 2016.
Musicien assez éclectique dans sa pratique musicale, Fred Dupont a eu envie ici de proposer un disque de jazz chaleureux et énergique autour de l’orgue Hammond. Un groupe solide pour jouer avec enthousiasme un disque qui reste, somme toute, assez conventionnel.
> Assai Records - AR-CD 05 / Socadisc
Fred Dupont : orgue Hammond et piano Wurlitzer / Damien Schmitt : batterie / Baptiste Herbin : saxophone alto / Jo Champ : guitare / Renaud Gensane : trompette / Manu Gallet : son.
01. New Orleans / 02. BlueBlues / 03. Listen Here / 04. Mandat Cash / 05. Organ Session / 06. Rhum Express / 07. Cajun / 08. 6 AM / 09. Listen Here (Live) // Enregistré à Chamonix en décembre 2015.
Voici la seconde partie du concert d’octobre 2015 à Fontenay-sous-Bois donné par cette belle formation que dirige le contrebassiste Hubert Dupont. On remarquera, cette fois encore la présence marquante de la flûtiste Naïssam Jalal associée à la clarinette de Matthieu Donarier. Une alliance réussie entre les musiques du Proche-orient et le jazz. (re-lire la chronique de Philippe Paschel à propos du volume 1 en septembre 2016).
> Ultrabolic – Ultrack - UTK1005 / Musea
Hubert Dupont : contrebasse / Youssef Hbeisch : percussions / Ahmad AL Khatib : oud / Naïssam Jalal : flûte / Matthieu Donarier : clarinette / Zied Zouari : violon.
01. Tusi / 02. Accept the Changes / 03. Furatain / 04. Midday Promise // Enregistré en concert à Musiques au Comptoir, Fontenay-sous-Bois (octobre 2015).
Je ne sais pas ce qu’il en est pour vous mais, moi, je ne connaissais pas Yelena Eckemoff avant que nous parvienne ce disque. Par contre, nous avons eu de multiples occasions de dire beaucoup de bien de Verneri Pohjola et Olavi Louhivuori, musicien scandinaves remarquables. Et voilà comment on découvre un disque des plus intéressants de la part d’une pianiste russe éduquée dans la rigueur soviétique mais assez impertinente pour s’offrir des espaces de liberté en marge de sa carrière "classique". Quelques clics et l’on découvre qu’elle a déjà joué et enregistré avec Peter Erskine, Mark Turner, George Mraz, Billy Hart, Marilyn Mazur. Pas une débutante donc : une pianiste, compositrice de grand talent qui invente une musique ouverte, poétique, sensible. Écoutez !
> L & H Production - cd806151-24 / www.landhproduction.com 05/04/2017
Yelena Eckemoff : piano / Verneri Pohjola : trompette, bugle / Panu Savolainen : vibraphone / Antti Lötjönen : contrebasse / Olavi Louhivuori : batterie, percussion.
CD1 : 01. Blooming Tall Phlox / 02. Apples laid out on the floor / 03. Baba Liza’s Singer / 04. Old-fashioned bread store / 05. Wildflower meadows / 06. Fish fried on open fire / 07. Sleeping in the tent / 08. Pine needles warmed by the Sun
CD2 : 01. Smoke from the house chimneys in frosty air / 02. Talks over hot tea / 03. Grandpa Lera’s bookcase / 04. Clementines and candies on Christmas Tree / 05. Mommy’s shawl / 06. Aunt Galya’s perfume / 07. Scented candies and sparkling wine // Enregistré en Finlande du 4 au 6 septembre 2013.
En 2013, Vocuhila était encore un trio dont la musique nous avait interpellé positivement avec le disque "Diatonic Calls" (Petit Label). Dans Electric Vocuhila, on retrouve Maxime Bobo et Etienne Ziemniak mais avec deux complices issus comme eux du collectif tourangeau Capsul. Une musique hypnotique et dense qui s’inspire cette fois de la transe africaine... Ça peut énerver, gare à vous !
> Capsul Collectif / L’Autre Distribution
Maxime Bobo : saxophones, clavier & composition / Boris Rosenfeld : guitare / Jean-François Riffaud : basse & guitare / Etienne Ziemniak : batterie.
01. Kombinowacy / 02. Bogie / 03. Makina / 04. Berceuse / 05. Sebene One / 06. Spinto / 07. Mamesy // Enregistré en décembre 2016 à Poitiers par Matthieu Metzger.
Presque un récital à la manière classique entre saxophone soprano et piano. Une musique finement ciselée, toute en douceur mais sans mollesse. David Haudrechy (leader, par ailleurs, du grand orchestre Initiative H) et Grégoire Aguilar nous proposent une promenade charmante avec, en chemin, leur délicieuse vision du Utviklingssang de Carla Bley. Raffiné !
> NeuKlang - NCD4165 / Harmonia Mundi
David Haudrechy : saxophone soprano, compositions / Grégoire Aguilar : piano, compositions.
01. Melancholia / 02. Rayon D’Automne / 03. Em 78 / 04. Micki ’Da Cat’ Dora / 05. Ici Et La / 06. Galactic Lake / 07. Utviklingssang (C. Bley) / 08. Polaroid / 09. Charade (H. Mancini) / 10. The Way Of The Sun / 11. Little King // Enregistré à Toulouse en janvier 2017.
David Enhco est un musicien volontaire et déterminé mais c’est surtout un brillant trompettiste qui sait rester fidèle à la formation qui suit sa route depuis 2013 (La Horde). Après Layers en 2014, voici Horizons. Le temps passe et cette formation renforce ses qualités. La force de l’expérience des membres y est pour quelque chose. Roberto Negro ne cesse d’inventer des musiques neuves dans des contextes parfois insolites, Florent Nisse et Gautier Garrigue n’ont plus à faire la preuve de leur expertise. David Enhco peut alors se permettre une nouvelle aventure musicale sur le fil du jazz en fixant un horizon ouvert et lumineux. Très beau disque !
> NOME - NOME008 / L’Autre distribution
David Enhco : trompette / Roberto Negro : piano / Florent Nisse : contrebasse / Gautier Garrigue : batterie.
01. Sentinelle / 02. Felix B. / 03. L’Eclat Disparu / 04. L’Inconnu Et Le Couple D’Amoureux / 05. From The Horizon / 06. Interlude 1 / 07. Interspiratio / 08. Interlude 2 / 09. Likasi / 10. Silver Lining / 11. Questions Come Next // Enregistré les 12 et 13 décembre 2016 aux Studios la Buissonne, Pernes-Les-Fontaines (84).
Yves et Séverine Eouzan, unis dans la vie le sont aussi sur la scène du jazz. Avec leur EouzGang, ils nous invitent à penser en positif : voilà un message qui fait du bien par les temps qui courent. Alors, la vie est belle, leur musique est chaleureuse, sans doute un peu nostalgique de la fusion d’antan... Tout va bien alors. Pensées positives à eux et pour tous !
> Dreamophone - GSGCD004 / Socadisc
Yves Eouzan : batterie & compositions. / Yannick Robert : guitare / Rémi Bouyssiere : contrebasse. / Séverine Eouzan : saxophones / Daniel Gassin : piano, clavier /+/ Laurent Coulondre : clavier sur 2 / Joran Cariou : Fender Rhodes sur 6 / David Starck : piano et fender Rhodes / Rémy Chaudagne : contrebasse.
01. Blue line / 02. Think positive / 03. Message / 04. L’envol / 05. Amen / 06. Seven angels / 07. Another step / 08. Things about m.s. // Enregistré au Studio des Egreffins (Videlles- France) en avril 2015.
Contrairement à ce que laisse penser son prénom, Vieux Farka Touré est le fils du célèbre musicien malien Ali Farka Touré. Ce disque a été enregistré lors des Woodstock Sessions, séances d’enregistrement en live et en studio devant un public restreint. De bonnes conditions pour jouer cette musique africaine d’aujourd’hui, chaleureuse et dansante qui plaira sans doute aux amateurs du genre.
> Six Degrees - 657036-126626 / Universal
Vieux Farka Touré : guitare, voix / Mamadou Koné : percussions / Marshall Henry : basse / Maffa Diabaté : n’goni /+/ Souleymane Kane : calabash / Abdoulayé Koné : n’goni / Eric Herman : basse / etc.
01. Bonheur / 02. Mariam / 03. Ba Kaitere / 04. Samba Si Kairi / 05. Homafu Wawa / 06. Maya / 07. Nature / 08. Reconnaissance / 09. Ouaga / 10. Ni Negaba // Enregistré le 6 octobre 2016 à New York.
Originaires des Hautes-Vosges, du Jura et de Haute Savoie, Christophe Waldner, Cyril Billot et Kévin Borqué sont visiblement fascinés par les beautés de nos montagnes (Call of the Moutains), les sommets (L’Obiou) ou les lacs d’altitude (Neuf Couleurs). Ils se sont cependant engagés sur la voie très encombrée du trio piano-basse-batterie... La magnésie ne sera pas inutile pour sortir des chemins balisés et trouver les bonnes prises d’une voie plus risquée, plus escarpée, moins conventionnelle sur laquelle ils pourront laisser leur empreinte.
> Mad Chaman - 001 / La Baleine – IDOL
Christophe Waldner : piano, clavier / Cyril Billot : contrebasse / Kévin Borqué : batterie, samples.
01. L’Obiou / 02. Face Nord / 03. A day in Chamonix / 04. Call of the Moutains / 05. Séolane / 06. Indian Moon / 07. Pili-pili / 08. Neuf Couleurs / 09. Wind Chill / 10. Arvi Pa // Enregistré récemment en France.
Le label ACT fête en cette année 2017 ses 25 ans d’existence. Pour l’occasion, il publie des compilations de titres de son catalogue. Ici, on l’aura compris, c’est la musique de Monteverdi qui est au centre de ce programme très éclectique tant par l’affiche (les célébrités ACT) que par la diversité des approches.
> ACT - ACT 9838-2 / PIAS
Selon les plages : Jan Lundgren, Danilo Rea, Richie Beirach, Michael Wollny : piano / Lars Danielsson, Tim Lefebvre : contrebasse / Flavio Boltro, Paolo Fresu : trompette / Gregor Huebner : violon / George Mraz : contrebasse / Michael Riessler : clarinette / Vincent Courtois : violoncelle / Eric Schaefer : batterie / Richard Galliano : accordéon /+/ chœurs.
01. Se nel partir da voi / 02. Toccata from Orfeo / 03. Dialog Orfeo Messenger / 04. Amor - Lamento della Ninfa / 05. Lasciate / 06. Around Dialog Orfeo Messenger / 07. Si dolce e il tormento / 08. Fantasy on Lamento d’Arianna / 09. Lasciatemi morire / 10. Si ch’io vorrei morire / 11. Orfeos Lament / 12. Lamento d’Arianna // Compilation d’enregistrements déjà publiés sur le label ACT + inédits.
Avec ce disque, une énigme se résoud... Qui était donc ce Ahn Tuan qui se faisait maltraiter sur la pochette du disque "Introduire Ahn Tuan" (décembre 2014) ? Il s’agit donc d’Antoine Galvani, pianiste-compositeur que l’on retrouve dans cette Suite Astrale avec le même quartet augmenté de quelques invités. La production très soignée donne à ce disque des airs de "poème symphonique ou d’opéra rock" (nous dit-on). De toute évidence, Mr Galvani me manque pas d’imagination et sa musique reste fidèle à l’esprit du jazz par la liberté de mouvement accordée aux solistes.
> Autoproduction / Inouïe Distribution
Illyes Ferfera : saxophones / Arthur Henn : contrebasse / Baptiste Castets : batterie, percussions / Antoine Galvani : piano, Fender Rhodes, synthés, carillon, chant, composition /+/ Ben Barutel : guitare / Antoine Destephany : trombone / Camille Galvani : arbres, fleurs et bruits mignons / Aurélien Joly : trompette / Lionel Moreau-Flachat : saxophone alto / Baptistine Mortier : chant / Nikitch : sons et percussions électroniques / Grégoire Sallet : saxophone soprano sur 4 et 8.
01. Space Trip 1 / 02. Mirages / 03. Strange Ground / 04. Symetric Land / 05. Space Trip 2 / 06. WorldWarWorld / 07. Space Trip 3 / 08. Home Run // Enregistré récemment en France.
Ne confondez pas David Gilmour, célèbre guitariste de Pink Floyd avec David Gilmore, guitariste étatsunien qui mérite aussi notre considération. Transitions met en valeur ce musicien qui sait s’entourer pour proposer une musique qui pourra sembler un peu haletante sur tempo rapide mais sait prendre ses aises sur les thèmes tranquilles. On notera, dans Bluesette, la présence de l’harmonica du suisse Grégoire Maret qui rend hommage au belge Toots Thielemans, auteur de ce thème célèbre.
> Criss Cross Jazz - 1393 CD / http://www.crisscrossjazz.com/album/1393.html
David Gilmore : guitare / Mark Shim : saxophone ténor / Victor Gould : piano / Carlo DeRosa : contrebasse / E.J. Strickland : batterie /+/ Grégoire Maret : harmonica sur 4 / Bill Ware : vibraphone sur 8.
01. End Of Daze (David Gilmore) / 02. Beyond All Limits (Woody Shaw) / 03. Blues Mind Matter (Bobby Hutcherson) / 04. Bluesette (Toots Thielemans) / 05. Both (Annette Peacock) / 06. Spontanuity (David Gilmore) / 07. Kid Logic (Victor Bailey) / 08. Farralone (Bobby Hutcherson) / 09. Nem Un Talvez (Hermeto Pascoal) // Enregistré le 19 septembre 2016 à Brooklyn, NY, USA.
Jeune pianiste américain, Theo Hill a déjà à son actif un grand nombre de concerts dans des clubs un peu partout aux USA et dans de nombreux pays. C’est en forgeant qu’on devient... un pianiste qui maîtrise les ficelles du jazz à l’ancienne (le dernier demi-siècle) en côtoyant un grand nombre de musiciens renommés. Un trio dans la tradition sur des thèmes qui ont fait la preuve de leur robustesse à l’usage. 100% jazz et c’est fort bien ainsi.
> Posi-Tone - PR8168 / www.posi-tone.com
Theo Hill : piano / Yasushi Nakamura : contrebasse / Mark Whitfield Jr. : batterie.
01. This Here (B. Timmons) / 02. Hey, It’s Me You’re Talking To (V. Lewis) / 03. Finger Painting (H. Hancock) / 04. I Love Music (H. Smith) / 05. Pee Wee (T. Williams) / 06. The Phoenix (T. Hill) / 07. Blasphemy (K. Kirkland) / 08. Is That So (D. Pearson) / 09. Litha (C. Corea) / 10. Chance (K. Kirkland) / 11. Citadel (T. Williams) // Enregistré à Brooklyn (New York) le 26 septembre 2016.
Quand le saxophoniste Gaël Horellou s’investit dans un nouveau projet, il ne tergiverse par et s’engage totalement. Ainsi, après avoir découvert l’île de la Réunion en 2011, il a perçu que son saxophone alto s’épanouirait pleinement dans la musique de l’île. Le groupe Identité est constitué en 2014 pour une série de concerts. Florent Gac et Gaël Horellou viennent de la Métropole, les autres musiciens sont réunionais et l’entente est parfaite comme en témoigne l’excellent disque que nous vous présentons ici. Qu’il s’agisse de thèmes issus de la musique de la Réunion (le maloya) ou du jazz (Nature Boy, Lonely Woman), cette musique envoûtante et chaleureuse vaut vraiment le détour !
> Breakz - BKZ 004 / Socadisc
Gael Horellou : saxophone alto, composition / Florent Gac : orgue / Nicolas Beaulieu : guitare électrique / Vincent Philéas, Jérome Calciné, Emmanuel Félicité : percussions, voix.
01. Grand Brilé / 02. Saint Leu / 03. Identité / 04. Nature Boy / 05. Marie Moussassa / 06. Ritour / 07. Roi dans le Boissomin Grand Boisdodo Sia / 08. Boukane Brinzel / 09. Koh Mak / 10. Lonely Woman // Enregsitré le 7 mars 2015 à La Plaine-des-Palmistes (La Réunion).
L’été 2011, à propos du disque Imprint du trio de Julia Hülsmann, j’écrivais : "Un art maîtrisé des nuances et la qualité de la mise en place rythmique sur une thématique sobre : des qualités évidentes". Six ans plus tard on retrouve les mêmes qualités amplifiées par une longue période de travail en commun. La pianiste allemande a de belles choses à raconter et on l’écoute avec grand plaisir dans une esthétique caractéristique du label ECM.
> ECM - 2547 - 5723858 / Universal
Julia Hülsmann : piano / Marc Muellbauer : contrebasse / Heinrich Köbberling : batterie.
01. From Afar (Julia Hülsmann) / 02. Thatpujai (Julia Hülsmann) / 03. You & You (Heinrich Köbberling) / 04. Biz Joluktuk (Rysbay Abdykadyrow) / 05. All I Need (Radiohead) / 06. The Poet (for Ali) (Marc Muellbauer) / 07. Offen (Marc Muellbauer) / 08. J.J. (Julia Hülsmann) / 09. Soon (Julia Hülsmann) / 10. Later (Heinrich Köbberling) / 11. Der Mond (Julia Hülsmann) // Enregistré en septembre 2016 à Oslo.
"Le jazz est une conversation. Nous improvisons vraiment et nous nous écoutons mutuellement. Nous essayons des choses nouvelles et tentons de donner le meilleur. Quelquefois ça marche et parfois non." déclare Daniel Humair dans l’interview qui conclut ce disque comme c’est toujours le cas dans la série "European Jazz Legends" sur ce label. Nous admettrons sans peine que l’échange entre ces quatre "pointures" du jazz hexagonal a été extrêmement riche et consensuel ! Une fois encore, Daniel Humair s’est trouvé de complices brillants et inventifs pour constituer ce nouveau quartet.
> Intuition - INTCHR71322 / Socadisc
Vincent Lê Quang : saxophone soprano / Emil Spanyi : piano / Stéphane Kerecki : contrebasse / Daniel Humair : batterie.
01. Arfia (Jeanneau) / 02. Ira (Humair) / 03. Huchedu (Humair) / 04. Ballad (collectif) / 05. Couscous Purée (Humair-Muvien) / 06. Genevamalgame (Humair) / 07. Mutinerie / 08. Interview with Daniel Humair // Enregistré au Théâtre de Gütersloh (Allemagne) le 11 décembre 2016.
Après avoir longtemps travaillé avec le contrebassiste Heiri Känzig et le batteur Marcel Papaux (le CKP trio franco-américano-suisse), le pianiste Jean-Christophe Cholet nous propose ce nouveau trio, Initiatives peut-être plus facile à réunir puisqu’il y a son fils Quentin Cholet à la batterie et Gildas Boclé à la contrebasse. C. Cholet compte sur ses nouveaux partenaires pour venir un peu bousculer ses habitudes et la routine dit-il : on est sur la bonne voie avec ce disque élaboré dans un bon esprit collectif.
> Infingo - INF710204 / L’Autre distribution
Jean-Christophe Cholet : piano, Fender Rhodes / Gildas Boclé : contrebasse, basse électrique / Quentin Cholet : batterie.
01. Lili / 02. Cahire / 03. Le Hauban Part I / 04. Le Hauban Part II / 05. Nonobstant / 06. Middle of Nowhere / 07. November Song Part I / 08. November Song Part II / 09. Xingang East Road / 10. Petithomme / 11. Le Coeur qui mue / 12. Ronan / 13. Minimal Story // Enregistré du 14 au 16 décembre 2016 au Studio La Buissonne (Pernes-les-Fontaines -84).
Les adeptes du Qi Gong Taoïste savent sans doute que la Petite Circulation Céleste est une technique qui stimule les énergies Yin et Yang. Les membres du quartet normand Issachar doivent maîtriser cet art de vivre car l’énergie circule parfaitement dans cet ensemble qui pétille d’inventivité (on peut faire confiance à Simon Deslandes de ce côté là. Il compose la quasi totalité des pièces). Une des belles formations du Collectif Pan ! (basé à Caen) sur le toujours remarquable Petit Label (disque en série limitée, fait main !).
> Petit Label - pl054 / www.petitlabel.com & Les Allumés du Jazz
Simon Deslandes : trompette, bugle, compositions sauf 3 / François Rondel : sax alto, clarinette, composition 3 / Nicolas Talbot : contrebasse / Pascal Vigier : batterie /+/ Emmanuel Piquery : Fender Rhodes, table sonore (sur Stupide) / Maxime Guillouet : vibraphone (sur Sucre de pastèque).
01. Orchidée de fer / 02. Sucre de pastèque / 03. Gardarem (Rondel) / 04. Nephrostone / 05. Ve life / 06. Stupide // Enregistré en Normandie du 24 au 28 octobre 2016.
Encore et toujours une histoire de migration. Srdjan Ivanovic a fui Sarajevo pendant la guerre en 1992 pour Athènes puis ce furent les études musicales au Pays-Bas et en 2014 l’installation à Paris. Inspiré par la philosophie et la musique orientale, Srdjan Ivanovic écrit pour le Blazin’Quartet une musique pensée comme une suite aux couleurs changeantes, pleine d’énergie et de poésie. Une belle réunion de musiciens totalement investis dans ce projet très intéressant (on retrouve Christophe Panzani et, en invité, Federico Casagrande...).
> CooLabel - CL17001 / Absilone
Christophe Panzani : saxophone ténor, clarinette basse, électronique / Andreas Polyzogopoulos : trompette, effets / Mihail Ivanov : contrebasse / Srdjan Ivanovic : batterie, électronique /+/ Federico Casagrande : guitare sur 2, 5, 6, 8 / Marc Buronfosse : contrebasse, fender VI sur 5, 6, 9 / Timothée Robert : basse sur 1 / Jovana Krstevska : voix sur 8 / Noemi Gognon-Lafrenais : violon baroque sur 7 / Kamila Marcinkowska-Prasad : basson baroque sur 7.
01. All Of The Above / 02. La mer, la pierre, la terre, l’oiseau / 03. Intro Ubavka / 04. Ubavka / 05. The Travels Of Alija Djerzelez / 06. Marina’s Song / 07. Het Eind / 08. Debrani / 09. Marina’s Song (Alternate Take) / 10. By The Blue Sea // Enregistré à Paris en février et mai 2016.
Sur le site internet de ce groupe, on peut lire " Kuhn Fu est un désordre post romantique jazz-rock, un poisson poilu avec les jambes qui peuvent grimper à un arbre.". Cela donne une idée de la musique assez "barrée" de cet ensemble cosmopolite (Allemagne-Israël-Turquie-Serbie). Une formule inclassable par de joyeux drilles à l’humour pour le moins décalé mais ça fait du bien !.
> Unit Records - UTR 4753 / http://unitrecords.com/page.php?pid=1000&fid=5199
Christian Achim Kühn : guitare, compositions / Ziv Taubenfeld : clarinette basse / Esat Ekincioglu : contrebasse / Lav Kovac : batterie
01. Taubenfeld / 02. Barry Lyndon / 03. Deus Ex Machina / 04. Signore Django Cavolo / 05. Maharani / 06. Pelto Pekka / 07. Mono Industrial Post Depression / 08. Eiger-Nordwand // Enregistré aux Clouds Hill Studios de Hambourg (Allemagne) les 21 et 22 avril 2016.
Nous passerons assez rapidement sur ce disque qui pourra trouver son public mais qui est vraiment en marge du jazz et des musiques à base d’improvisations qui nous préoccupent prioritairement.
> Pbox Music - 88955409332 / Sony Music
Jérôme Lapierre : instruments divers, compositions, enregistrement ( cf. le site de J. Lapierre...) /+/ Cyril Madeira : contrebasse sur 5
01. Grand Embrace / 02. Patricia / 03. Izodrive / 04. L.A. Bovery / 05. S.E.T.L / 06. Lea Duane / 07. Train, train / 08. Merrily We Dance / 09. 1000 Years / 10. Worried Creatures / 11. Present Time Mess / 12. Surfing B / 13. Highway B / 14. Laura Gibs / 15. 29 Bovery / 16. Mercredi // Enregistré récemment à Paris.
Musicien parisien aux racine antillaises, le guitariste Ralph Lavital a confié au pianiste Laurent Coq la direction artistique de cet album. Il en résulte une musique résolument hybride qui emprunte au Antilles rythmes et couleurs mélodiques et au jazz les modes de jeu et l’ouverture à l’improvisation. L’alliage voix-guitare donne un caractère particulier à ce disque qui nous emmènerait presque, parfois, du côté du Brésil. Invitation au voyage ?
> Jazz Family - JF020 / Socadisc
Ralph Lavital : guitare et chant / Nicolas Pelage : chant et percussions / Laurent Coq : piano / Zacharie Abraham : contrebasse / Tilo Bertholo : batterie /+/ Laurent Lalsingué : steel pan / Ricardo Izquierdo : saxophone ténor.
01. Grand Nous (Cabrit) / 02. Mazouk Pitche / 03. Présent / 04. Carnaval / 05. Préchotin / 06. Les Etés / 07. Douvan / 08. Blind / 09. Big In // Enregistré du 1er au 3 mars 2016 au Studio de Meudon.
On avance d’une case dans cette pile de disques et on passe des Antilles au Brésil réinventé par le musicien touche-à-tout Arto Lindsay, né aux USA mais qui vécut son enfance au pays de la samba et de la bossa-nova. De la pop synthétique bien ficelée et trop "fabriquée" pour nous plaire.
> Ponderosa Music & Art - CD139 / PIAS
Arto Lindsay : guitare, compositions, voix / Melvin Gibbs : basse / Paul Wilson : piano, claviers & programmation / Kassa Overall : batterie / Patrick Higgins : guitares /+/ percussions…
01. Grain By Grain / 02. Each To Each / 03. Ilha Dos Prazeres / 04. Tangles / 05. Deck / 06. Vao Queimar Ou Botando Pra Dancar / 07. Seu Pai / 08. Arto Vs Arto / 09. Uncrossed / 10. Unpair / 11. Pele De Perto // Enregistré récemment à Brooklyn (New York) et au Brésil.
Non, il n’y a pas d’erreur : la pochette de ce disque est bien totalement noire ! (Sauf le verso qui porte les informations utiles). En outre, ce disque ne comporte qu’une plage, longue improvisation reposant sur l’écoute et la construction collective à base d’éléments minimalistes, parfois pointillistes pour parvenir à une matière plus dense et contrastée qu’on doit à Tobias Meier, Yves Theiler et David Meier, trois ardents militants du jazz innovant en Suisse.
> Wide Ear Records - WER027 / www.wideearrecords.ch/Things.To.Sound
Tobias Meier : saxophone alto / Yves Theiler : piano & synthétiseur / David Meier : batterie.
01. #3 [42:02] Live // Enregistré en concert au festival Limmitationes, en Autriche, le 14 mai 2016.
Sting ne tarit pas d’éloges à propos de son ami guitariste Dominic Miller que l’on découvre ici dans l’exercice du solo de guitare accompagné du percussionniste Miles Bould sur 5 des 11 plages de ce disque. Une musique délicate, toute en finesse mélodique qui plaira aux fans du son ECM, légendaire label munichois.
> ECM - 2518 / Universal
Dominic Miller : guitare, basse électrique sur 7 / Miles Bould : percussion sur 1, 3, 4, 5, batterie sur 7.
01. What You Didn’t Say / 02. Urban Waltz / 03. Water / 04. Baden / 05. En Passant / 06. Angel / 07. Chaos Theory / 08. Fields Of Gold (Gordon Mathew Sumner) / 09. Tisane / 10. Valium / 11. Le Pont // Enregistrement récent.
La pianiste japonaise Yoko Miwa est arrivée aux États-Unis en 1997 pour étudier au Berklee Collège of Music de Boston. En 2017, elle enseigne le piano dans cet établissement des plus réputés tout en étant devenue "Artiste Yamaha", ce qui lui garantit de jouer sur de bons pianos qu’elle utilise avec brio ! Ce disque en trio donne la preuve de ses compétences sur un répertoire qu’elle consacre à ses compositeurs fétiches, Joni Mitchell, Marc Johnson et le tandem Lennon-McCartney, entre autres compositions de son cru. Une brillante musicienne qui ne tombe pas dans la travers de la démonstration virtuose.
> Autoproduction / www.cdbaby.com/YokoMiwa
Yoko Miwa : piano / Will Slater : contrebasse / Scott Goulding : batterie.
01. Log O’rhythm (M. Johnson) / 02. Lickety Split (Y. Miwa) / 03. Court And Spark (J. Michell) / 04. The Goalkeeper (Y. Miwa) / 05. After You (M. Johnson) / 06. Lantern Light (Y. Miwa) / 07. Was It Something I Said (Y. Miwa) / 08. Dear Prudence (Lennon-McCartney) // Enregistré à Acton (MA - USA) en juillet 2016.
Encore une musicienne voyageuse ! Berta Moreno est une saxophoniste madrilène qui a migré pour le jazz vers Rotterdam d’abord et New York où elle se trouve aujourd’hui comme le montre fièrement ce disque. Une jeune femme de caractère (sans nul doute) qui dirige là un quintet post-bop qui ne manque pas de force de conviction même si cette musique reste assez conventionnelle.
> Autoproduction / www.bertamoreno.com
Berta Moreno : saxophone ténor / Steve Wilson : saxophone alto et soprano / Troy Roberts : saxophone ténor et soprano / Manuel Valera : piano / Maksim Perepelica : contrebasse / David Hardy : batterie.
01. J.G.Power / 02. Lost & Found / 03. Cosmic Dance / 04. Lullaby for Rafi / 05. Mind the Gap / 06. Little Steps / 07. Broadway Bells / 08. Option A // Enregistré aux Systems Two Studios de Brooklyn (NY USA) en octobre 2016.
L’ensemble écossais New Focus est piloté par le pianiste Euan Stevenson et le saxophoniste Konrad Wiszniewski qui partagent un goût prononcé (et sûr) pour les mélodies délicates, souvent captivantes. Ils s’appuient sur un ensemble qui réunit le plus souvent un quartet de jazz, un quatuor à cordes, harpe et flûte. Le musique pourrait s’apparenter au 3ème Courant qui lia le jazz et musique classique (plutôt de début du XXè siècle dans ce cas). Charmant et délicat.
> Whirlwind Recordings (P. 08/2016) - WR4690 / Bertus
Euan Stevenson : piano / Konrad Wiszniewski : saxophones ténor & soprano, clarinette, low D whistle / Andrew Robb : contrebasse / Alyn Cosker : batterie & percussion /+/ The Glasgow String Quartet : William Chandler, Jacqueline Speirs : violon / Ian Budd : alto / Betsy Taylor : violoncelle. / Nicola Wiszniewska : flûte sur 1, 2, 6, 8, 10, 11 / Alina Bzhezhinska : harpe sur 1, 2, 6, 8, 10, 11
01. Air In D Minor / 02. Green Park / 03. Destination Unknown / 04. Sophia’s Song / 05. Little Allegory / 06. Braeside / 07. Corea Change / 08. Ascension / 09. Piano Interlude // Enregistré en Écosse les 12 et 13 janvier 2016.
Eux, ils envoient du lourd ! (Provence Alpes Côtes de Porc, Blood on the Dance Floor...). De la musique pour ne pas danser idiot autour du barbecue sous le soleil d’Aquitaine (leur port d’attache) et d’ailleurs. Mi brass-band mi orchestre funk, cette famille "vieille école" a retenu du jazz l’ouverture à l’expression des solistes. Tonique et robuste !
> Jazz Family / Socadisc
Paul-Antoine Roubet : sax soprano / Illyes Ferfera : sax alto / Reno Silva Couto : sax tenor / Julien Buros : sax baryton / Sebastien Desgrans : accordéon, claviers / Pierre Latute : soubassophone / Jerome Martineau Ricotti : batterie, caisse claire / Paul Vernheres : batterie, caisse claire.
01. Provence Alpes Côtes de Porc / 02. Ping Pong / 03. Moccolollo / 04. Metoitanzan / 05. Le Tigre Berbère / 06. Mucho Mas Mejor / 07. Interlude / 08. Sachet Diesel / 09. Blood on the Dance Floor / 10. Houloum // Enregistré récemment à Rochefort (Landes).
Dona Onete, 79 ans ans en 2017, sort son second album (le précédent était paru en 2015). Une sacrée dame à la vie incroyable qui ne manque pas de caractère. De la musique populaire brésilienne sans liens directs avec le jazz.
> Mais Un Discos / Differ-Ant 12/05/2017
Dona Onete : voix / Pio Lobato : guitares, banjo, voix / Breno Oliveira : basse, voix / Vovô : batterie, voix / JP Cavalcante : percussions, voix / Daniel Serrão : saxophone, claviers.
01. Tipiti / 02. Banzeiro / 03. Faceira / 04. No Neio De Pitié / 05. Queinoso e Trenoso / 06. Lua jaci / 07. Carocao Brecho / 08. No Sabor Do Beijo / 09. Na Linha Do Arco Iris / 10. Proposta Indecente / 11. Quando Eu Te Conheci / 12. Sonho Do Adolescente // Enregistré récemment au Brésil.
Saxophoniste américain, Jon Handelsman a vécu 15 ans à Londres avant de s’installer à Paris il y a plus de 30 ans. Ce baroudeur du jazz nous présente son Orchestre de la Lune qui réunit une belle brochette de musiciens très actifs dans le jazz français. Comme l’indique le titre Dancing Bob, cette musique invite à bouger avant tout. La créativité, l’inventivité orchestrale seront à chercher ailleurs... mais c’est bien fait et efficace.
> Cristal Records - CR258 / PIAS
Jon Handelsman : sax ténor, flûte, clarinette, direction / Bobby Rangell : sax alto, flûte / Gilles Miton : sax baryton, flûte / David Lewis, Julien Rousseau : trompette / Daniel Zimmermann, Philippe Georges : trombone / Didier Havet : tuba / Michael Felberbaum : guitare / Xavier Desandre-Navarre : percussions / Cyril Atef : batterie / Brad Scott : chant (Dancing Bob & Venusian Shoes) / Kania Allard : chant (Flying Free & Out Here) / Rosa Grace : chant (Diavolana).
01. Dancing Bob / 02. Flying Free / 03. Almost / 04. Whilst / 05. Diavolana / 06. Piece N.3 / 07. Venusian Shoes / 08. Real Lies / 09. Out Here / 10. Dubing Bob // Enregistré à Saint-Ouen en mai-juin 2015 et février 2016.
OUI ! Nous avons de bonnes raisons pour considérer que ce disque est le meilleur de la série des "Europa" que l’on doit au remarquable Orchestre National de Jazz que dirige pour quelques mois encore Olivier Benoit. Nous vous invitons à lire la chronique dans notre "Vitrine" de mai 2017, ...ici...
> ONJ Records - 454444 / L’Autre distribution
Olivier Benoit : composition, guitare / Hans Petter Blad : textes / Maria Laura Baccarini : voix / Jean Dousteyssier : clarinettes / Alexandra Grimal : saxophone ténor / Hugues Mayot : saxophone alto / Fidel Fourneyron : trombone / Fabrice Martinez : trompette, bugle / Théo Ceccaldi : violon / Sophie Agnel : piano / Paul Brousseau : claviers / Sylvain Daniel : basse électrique / Éric Echampard : batterie, électronique.
01. Ostracism / 02. Sense That You Breathe / 03. Ear Against the Wall / 04. Intimacy / 05. A Sculpture Out of Tune / 06. An Immoveable Feast / 07. Det har ingenting / 08. Glossary / 09. Pleasures Unknown // Enregistré à Bruxelles en janvier 2017.
Sur la pochette de son précédent disque il y a exactement trois ans (Introducing), Marialy Pacheco nous présentait son dos (totalement) nu devant son piano. Cette fois, nous avons droit à ses deux profils. Que nous réservera le troisième ?... Et la musique ? Des duos virtuoses, en particulier avec Omar Sosa dans une diversité de formes et de styles qui rendent ce disque très inégal de notre point de vue.
> NeuKlang - NCD4155 / PIAS
Marialy Pacheco : piano Bösendorfer Imperial /+/ Omar Sosa : piano, voix / Hamilton de Holanda : mandoline / Joo Kraus : trompette / Max Mutzke : voix / Rhani Krija : percussion / Miguel Zenon : saxophone alto.
01. El Bola (Sosa) / 02. Capricho do Sul (Bouffartique) / 03. Metro (Pacheco) / 04. You (Mutzke) / 05. Gitanerias (Lecuona) / 06. Burundanga (Holanda) / 07. La Comparsa (Lecuona) / 08. La Bikina (Fuentes) / 09. El Bola "Warming Up" (Bonus) (Sosa) // Enregistré aux Bauer Studios de Ludwigsburg (Allemagne) en août, octobre et novembre 2016.
Le groupe britannique Penguin Cafe réunit autour du pianiste Arthur Jeffes une formation à l’instrumentation éclectique qui invente une musique répétitive à base de rythmes et de sonorités inspirées par les musiques d’Amérique Latine. Pour vos ambiances pas dérangeantes (gare à l’endormissement !).
> Erased Tapes Records - ERATP097CD / www.erasedtapes.com/penguin-cafe-the-imperfect-sea
Arthur Jeffes : piano, percussion, basse, claviers etc. / Andy Waterworth : contrebasse, basse / Neil Codling : guitare, ukulele, kalimba / Darren Berry : violon, percussion / Cass Browne : percussion / Vincent Greene : alto / Rebecca Waterworth : violoncelle, percussion / Tom Chichester Clark : cuatro /
Peter Radcliffe : percussion, shruti / Oli Langford : violon, alto / Des Murphy : ukulele, céleste, percussion /+/ cordes du Prague Philharmonique sur 7 et 9.
01. Ricercar / 02. Cantorum / 03. Control 1 (Interlude) / 04. Franz Schubert / 05. Half Certainty / 06. Protection / 07. Rescue / 08. Now Nothing (Rock Music) / 09. Wheels Within Wheels // Enregistré en Grande-Bretagne récemment.
Quand le pianiste romain se déplace en Europe ou aux USA, il n’a aucun mal à réunir des musiciens prestigieux. Ainsi à New York en 2015 où Enrico Pieranunzi invitait le saxophoniste Donny McCaslin (toujours plus impressionnant de maîtrise) pour constituer un quartet avec Scott Colley et Clarence Penn (rythmique au top). En concert au Village Vanguard, toutes les conditions sont remplies pour une leçon de jazz brillantissime, maîtrisé dans ses formes les plus conventionnelles mais toujours réinventées.
> CamJazz - CAM7909-2 / Harmonia Mundi
Enrico Pieranunzi : piano, compositions sauf 3 et 6 / Donny McCaslin : saxophone ténor / Scott Colley : contrebasse / Clarence Penn : batterie
01. Amsterdam Avenue / 02. New Spring / 03. Out Of The Void (Scott Colley) / 04. Permutation / 05. Loveward / 06. I Hear A Rhapsody (George Fragos - Jack Baker - Dick Gasparre) / 07. The Waver // Enregistré en concert au Village Vanguard de New York les 29 et 30 avril 2015.
Nous évoquions le quartet d’Enrico Pieranunzi ci-dessus. Nous sommes dans le même niveau d’excellence avec celui que mène le saxophoniste Chris Potter. Au piano, on retrouve un autre très grand musicien, David Virelles et, près de lui Joe Martin et Marcus Gilmore. Un "All-stars" (comme on dit) qui joue (avec) les compositions du leader, espaces de liberté dans un cadre harmonique et mélodique souple. Encore un disque de haut niveau à l’actif du saxophoniste.
> ECM - 2519 - 574 0661 / Universal
Chris Potter : saxophones ténor et soprano, clarinette basse, clarinette, ilimba, flûte, samples / David Virelles : piano, celeste / Joe Martin : contrebasse / Marcus Gilmore : batterie, percussions.
01. Heart in Hand / 02. Ilimba / 03. The Dreamer is The Dream / 04. Memory and Desire / 05. Yasodhara / 06. Sonic Anomaly // Enregistré au Avatar Studios de New York le 14 juin 2016.
Après un premier album paru en 2008 sur le label nantais Yolk (Clou d’estrade), un autre en Allemagne chez Enja (Travesti - 2011)... voici nos saltimbanques toulousains arrivés en Hongrie sur le beau label BMC pour 3/4 d’once.
Pulcinella a conservé son ancrage dans les musiques populaires (l’accordéon), celles qui font rire ou pleurer au cirque ou au théâtre, dans la rue ou au bal. Avec toujours une bonne dose d’inventivité.
> BMC Records - BMC CD 248 / UVM
Florian Demonsant : accordéon / Ferdinand Doumerc : saxophones, flûte / Pierre Pollet : batterie / Jean-Marc Serpin : contrebasse.
01. TPDC / 02. Elle aimait l’été - She liked summer / 03. Melchizedec / 04. Trois quarts d’once - Three quarters of an once / 05. Devant ta porte - Outside your door / 06. Les paris sont ouverts - All bets are off / 07. Melatonine - Melatonin / 08. La fille de l’ombre - Shadow girl // Enregistré au BMC Concert Hall de Budapest (Hongrie) du 4 au 6 janvier 2017.
Le trio Birds Of Paradise a été créé par Olivier Py pour reprendre à sa manière les relevés de chants d’oiseaux d’Olivier Messiaen qui déclarait "Les oiseaux ont tout inventé, le chromatisme et le diatonisme, les quarts de tons, et même l’improvisation collective.". Pour le second album de ce trio, on retrouve cette source d’inspiration qui donne matière à un travail très subtil en trio dans l’association, combinaison, opposition des voix, des chants combinés de la contrebasse (remarquable jeu de sonorités de Jean-Philippe Morel) et du saxophone que ponctuent les percussions de Franck Vaillant.
> Vents d’Est - VE 1703-10 / L’Autre distribution
Olivier Py : saxophones, composition / Jean Philippe Morel : contrebasse / Franck Vaillant : batterie.
01. Bazooka Beatnik part 1 / 02. Bazooka Beatnik part 2 / 03. Corridor Cyclone / 04. Punk Prototype part 1 / 05. Punk Prototype part 2 / 06. Chromosome Casino / 07. Stable Syndrome / 08. Paranormal Paraphrase / 09. Nocturne Nectar / 10. Gangster Gazelle part 1 / 11. Gangster Gazelle part 2 // Enregistré au Théâtre des Copiaus (Chagny - 71) par Philippe Teissier du Cros du 14 au 16 julllet 2016.
C’est toujours un grand bonheur de retrouver le pianiste Bill Carrothers, ici dans le cadre du groupe de Minneapolis Red Planet. On retrouve des musiciens que nous avons découvert grâce à Jean Rochard et son label nato : le guitariste Dean Magraw (François Corneloup Next - 2008), le contrebassiste Chris Bates (Tony Hymas Trio etc...) et Jay Epstein, batteur très polyvalent. Ce disque propose une superbe approche du jazz, une musique aérienne, mélodique aux couleurs chaudes. Un bel exemple d’entente dans le jeu collectif.
> Shifting Paradigm Records / shiftingparadigmrecords.bandcamp.com
Dean Magraw : guitare / Bill Carrothers : piano / Chris Bates : contrebasse / Jay Epstein : batterie.
01. Ann R Chi Suite / 02. Big Nick (Coltrane) / 03. Come Dance With Me / 04. Unseen Rain / 05. Living Space / 06. Music Is a Weapon of Hope and Healing / 07. La Luna / 08. Freedom For the Broken // Enregistré récemment aux USA.
La formule du duo guitare trompette a connu un franc succès avec le duo qu’ont formé Airelle Besson et Nelson Veras. Comme ce dernier, le guitariste André Da Silva a des origines brésiliennes (né en Guyane). C’est à Toulouse qu’il constitue ce duo avec le trompettiste Nicolas Algans, membre par ailleurs de l’ensemble Initiative H et d’autres formations de Haute-Garonne. Religo propose une musique d’inspiration brésilienne, vibrante, assez dansante, très maîtrisée techniquement au détriment peut être de l’expressivité : une impression de tension se ressent souvent au détriment de moments de respiration.
> Autoproduction - RLO-01-1 / Socadisc
Nicolas Algans : trompette, percussions, chant / André Da Silva : guitare 7 cordes, percussions, chant.
01. Falling Grace (S. Swallow) / 02. Cheio De Dedos (Guinga-Blanc) / 03. Alone Together (A. Schwartz) / 04. Tazones (Da Silva) / 05. Good Morning 1 (Algans) / 06. Seven Steps To Heaven (M. Davis) / 07. A Child Is Born (T.Jones-A.Wilder) / 08. Good Morning 2 (Algans) / 09. Les Amoureux Des Bancs Publics (Brassens) / 10. Without A Song (V.Youmans) / 11. Wild Flower (W.Shorter) / 12. Good Morning 3 (Algans) / 13. Undiu (J.Gilberto) // Enregistré récemment en France.
Dans notre longue "Pile de disques" de ce mois de mai 2017, les trios saxophone-contrebasse-batterie sont nombreux, preuve que cette formule délicate sans instrument harmonique a ses adeptes. Jason Rigby nous propose sans doute un des trios les plus robustes de cette série. Il faut dire qu’on retrouve à ses côtés le "vétéran" Cameron Brown (né en 1945 - cf. le quartet de George Adams et Don Pullen jadis) et ce formidable rythmicien qu’est Gerald Cleaver, un des batteurs les plus doués du moment. Une intensité musicale remarquable dans le jeu collectif : du jazz comme on l’aime !
> Fresh Sound New Talent (P. 2016) - FSNT505 / Socadisc
Jason Rigby : saxophones ténor et soprano / Cameron Brown : contrebasse / Gerald Cleaver : batterie.
01. Dive Bar / 02. Dorian Gray / 03. You Are Too Beautiful (Richard Rodgers & Lorenz Hart) / 04. Newtoon (George Schuller) / 05. Speak Like a Child (H. Hancock) / 06. Live By the Sword / 07. Embraceable You (George & Ira Gershwin) / 08. Dewey // Enregistré à Brooklyn (New York) en 2016.
"Choisir des couleurs, des rythmes, des paysages sonores, les mélanger au gré de mes envies, les façonner pour raconter une histoire, mon histoire". C’est ainsi que le pianiste Yvan Robilliard présente ce nouvel enregistrement en pianos solo après "Mouvance" il y a quelques années. Son histoire ne se limite pas au groupe Jus de Bocse de Médéric Collignon. Il s’est passé beaucoup de choses avant et après, de multiples rencontres. Cela contribue à enrichir sa profonde inspiration dans ce nouvel opus : un monologue exemplaire au piano. Une belle histoire aux atmosphères changeantes !
> Klarthe - KRJ007 / Harmonia Mundi
Yvan Robilliard : piano, compositions sauf 3 et 4
01. Offrande / 02. Cuba Libre / 03. Cantaloupe Island (Hancock) / 04. All The Things You Are (Kern) / 05. Feel / 06. Ecole Buissonnière / 07. The Unspoken / 08. Russian Spirit / 09. Song For Afaf / 10. Ben // Enregistré les 30 novembre et 1er décembre 2015 au Studio Sextan (Paris).
Chanteuse et percussionniste, Natascha Rogers a imaginé un album relativement sobre dans sa forme pour témoigner de l’intérêt qu’elle porte aux musiques afro-cubaines et africaines. Un disque varié, ne serait-ce que par le choix de différentes langues pour les textes (anglais, espagnol, français).
> Autoproduction / Inouïe Distribution
Natscha Rogers : percussions et voix / Anthony Jambon : guitare / Swaeli Mbappe : basse et voix / Lucas St Cricq : saxophones et voix.
01. A Name / 02. Impossible Story / 03. No Entiendes / 04. Tears / 05. Agua / 06. A Doll / 07. Silent / Patience / 08. First Step / 09. Si Malé / 10. Acere / 11. No Tengo Voz / 12. Your Face / 13. Walking Together // Enregistré récemment en France.
Un enregistrement de 2005 à Montpellier que réédite l’excellent maison de disques Frémeaux et Associés. Le dialogue de deux spécialistes incontestés du jazz manouche, Romane et Stochelo Rosenberg, enregistré en concert (avec la complicité de Marc-Michel Le Bevillon à la contrebasse). Les amateurs du genre seront ravis : au disque est associé un DVD pour écouter et regarder !
> Frémeaux & Associés (2006 – réédition 2017) - FA 549 (1CD+1DVD) / Socadisc
Romane : guitare / Stochelo Rosenberg : guitare / Marc-Michel Le Bevillon : contrebasse sauf 12 (CD).
CD - Live à L’Opéra Comédie De Montpellier : 01. Pour Parler / 02. All Of Me / 03. Anouman / 04. Last Minute Swing / 05. After You’Ve Gone / 06. Blues For Barney / 07. Nuages / 08. Django’S Tiger / 09. Rythme Futur / 10. Minor Blues / 11. Sweet Sue (Honey Suckle Rose) / 12. Bonus Track : Duo À La Cigale (Paris), Double Jeu.
DVD - Chapitre 1 : Gypsy Guitar Master Story • Un film de Sophie Paviot / Chapitre 2 : Histoire de guitare / Chapitre 3 : Le Live - 01. Pour Parler / 02. Anouman / 03. Double Jeu / 04. For Wes / 05. Manoir De Mes Rêves / 06. Djangology. // Enregistrement en octobre 2005, à Montpellier et à Paris.
Eklektik Band, effectivement, ce disque part un peu dans tous les sens, du jazz au (presque) disco parfois avec des rythmiques mécaniques et des effets de synthés qui ne leurrent plus grand monde aujourd’hui. Vous aurez compris que cette musique fort bien réalisée au demeurant ne nous touche guère.
> Gaya Music Production - GAYA040 / Socadisc
Xavier Roumagnac : batterie / Công Minh Pham : synthétiseur / Robby Marshall : saxophone ténor, clarinette basse / Guillaume Marin : basse / Yoann Kempst : guitare /+/ vents sur 2, 5, 9, 11, 13 : Samy Thiébault : saxophone ténor, flûte / William Hountondji : saxophone soprano et ténor / Raphaël Illes : saxophone alto / Julien Alour : trompette - percussions sur 2, 3, 7, 12, 13 : Arnaud Dolmen, Sonny Troupé : marker ka, boula gèl.
01. Song For Nino / 02. Sirènes / 03. Darkness / 04. Western / 05. Koupe de Karre / 06. Malokkouleur / 07. Zoukadence / 08. Souviens toi... / 09. Freddy / 10. D’Abbey à Barack / 11. Freshly Crazy / 12. Native / 13. What Else // Enregistré récemment en France.
Depuis une quinzaine d’années, Christophe Marguet est le batteur du quartet d’Yves Rousseau. Ils ont eu envie de travailler plus étroitement en tandem pour constituer ce nouveau quintet en conviant trois amis, tous fort justement réputés : Fabrice Martinez, David Chevalier et Bruno Ruder. Nous vous avions annoncé la création de ce quintet il y a plusieurs mois et nous attendions le disque. Attente récompensée comme on pouvait s’en douter car cette musique qui se veut fraîche et accessible est un reflet précis du jazz d’aujourd’hui : plein d’énergie, libre, audacieux et chaleureux. Une réussite !
> Cristal Records - CR 254 / PIAS
Fabrice Martinez : trompette, bugle / David Chevalier ; guitare électrique / Bruno Ruder : piano, Fender Rhodes / Yves Rousseau : contrebasse / Christophe Marguet : batterie.
01. Funambolo (Rousseau) / 02. Le vent se lève (Marguet) / 03. The Cat (Marguet) / 04. Pénombre (Rousseau) / 05. Bleu nuit (Marguet) / 06. Fragrance (Rousseau) / 07. Light and shadow (Marguet) / 08. Fruit frais (Rousseau) / 09. Marcheur (Marguet) / 10. Day off (Rousseau) / 11. Spirit Dance (Rousseau) / 12. Charlie Haden (Marguet) // Enregistré récemment en France (2016 ?).
Le mois dernier, Jamie Saft apparaissait dans notre pile de disques, à la guitare dans un duo de trappeurs à la veillée avec Bill Brovold (Serenity Knolls). Ce mois-ci le voici pianiste à deux reprises, ici en trio et en conclusion de cette longue liste avec Youn Sun Nah. Musicien surprenant, il joue les pianistes de jazz avec grand talent en compagnie (excusez du peu !) de Steve Swallow et Bobby Previte. Sur deux plages, il invite Iggy Pop, voix mythique venue d’on ne sait où, qui apporte un grain très particulier à Loneliness Road et Everyday. Un disque qui peut mériter le détour.
> Rare Noise Records - RNR077 / Differ-Ant
Jamie Saft : piano / Steve Swallow : basse / Bobby Previte : batterie /+/ Iggy Pop : chant sur 4, 9, 12.
01. Ten Nights / 02. Little Harbor / 03. Bookmaking / 04. Don’t Lose Yourself (w. Iggy Pop) / 05. Henbane / 06. Pinkus / 07. The Barrier / 08. Nainsook / 09. Loneliness Road (w. Iggy Pop) / 10. Unclouded Moon / 11. Gates / 12. Everyday (w. Iggy Pop) // Enregistré récemment (?) aux USA.
Batteur du nouveau trio de Joachim Kühn, Eric Schaefer est aussi un musicien-leader très actif, avec le groupe The Shredz (Bliss en avril 2016 - ACT) ou ici pour une rencontre germano-japonaise. Passionné par la religion et la philosophie du Pays du Soleil Levant, il y a séjourné trois mois et a composé pendant ce temps les pièces qu’il nous propose dans ce beau disque emprunt de sérénité à la croisée des cultures. Zen et jazz se rencontrent...
> ACT - 9835-2 / PIAS
Kazutoki Umezu : clarinette et clarinette basse / Naoko Kikushi : koto / John Eckhardt : contrebasse / Eric Schaefer : batterie.
01. Shoshu-san / 02. Kussa Karu Otome (Hiromu Handa) / 03. Santoka’s Walk / 04. Hiroshima mon amour (Delerue-Fusco) / 05. Tengu / 06. Hiei-zan Nightfall / 07. Tohoku (Kazutoki Umezu) / 08. Rokudan (Yatsuhashi Kengyo) / 09. Ticket to Osaka / 10. Shadow in the Woods / 11. Kansai Two-Face / 12. Bonus - Pavane de la Belle au bois dormant (Maurice Ravel) // Enregistré à Berlin les 30 novembre et 1er décembre 2016.
Trois grands musiciens des musiques improvisées et du jazz en Europe, liés par une profonde amitié et partageant le même point de vue sur la musique créent ce trio atypique dans sa forme. Un disque remarquable dont vous pourrez lire la chronique ici... (Vitrine de mai 2017). OUI !
> ECM - 2504 - 573 2668 / Universal 30/03/2017
Louis Sclavis : clarinettes / Dominique Pifarély : violon / Vincent Courtois : violoncelle.
01. Mont Myon / 02. Done And Done / 03. Pensée Furtive / 04. Figure Absente / 05. Asian Fields / 06. Digression / 07. Fifteen Weeks / 08. Les Nuits / 09. Cèdre / 10. Sous Le Masque / 11. La Carrière // Enregistré en septembre 2016 par Gérard de Haro au Studio La Buissonne (Pernes-Les-Fontaines, France).
Où l’on retrouve David Virelles (piano) et Gerald Cleaver (batterie) musiciens qui figurent dans l’élite du jazz actuel tout comme Reuben Rogers (contrebasse) aux côtés d’un musicien de référence du label ECM, le trompettiste polonais Tomasz Stanko (né en 1942). Ce New York Quartet a enregistré dans le cadre paisible et chaleureux des Studios La Buissonne (Vaucluse-France) une musique lyrique, sensible et sereine. L’esprit ECM dans ce qu’il a de meilleur.
> ECM - 2532 / Universal
Tomasz Stanko : trompette / David Virelles : piano / Reuben Rogers : contrebasse / Gerald Cleaver : batterie.
01. Cloud / 02. Conclusion / 03. Blue Cloud / 04. Bright Moon / 05. Burning Hot / 06. David and Reuben / 07. Ballad for Bruno Schulz / 08. Sound Space / 09. December Avenue / 10. The Street of Crocodiles / 11. Yankiels Lid / 12. Young Girl in Flower // Enregistré du 2 au 4 juin 2016 aux Studios La Buissonne, Pernes-Les-Fontaines.
Formation de la métropole lyonnaise, Strio a beaucoup travaillé dans les clubs de la région, souvent associé au saxophoniste Eric Prost (un des piliers du Crescent à Mâcon). Le trio veut s’inspirer de l’esprit du jazz new-yorkais d’aujourd’hui et au gré de rencontres fructueuses, ils ont invité le saxophoniste Will Vinson, un anglais installé dans la Grosse Pomme depuis une décennie pour cet enregistrement en concert qui permet de juger de l’intérêt et de la pertinence de leur projet. Bon départ ! Souhaitons-leur d’aller loin.
> Gaya Music Production - GAYA039 / Socadisc
Romain Nassini : piano / Benjamin Guyot : contrebasse / Charles Clayette : batterie / Will Vinson : saxophone alto.
01. Sage (Nassini) / 02. So Long Shimrit (Guyot) / 03. Medellin Mood (Guyot) / 04. Comète (Nassini) / 05. Ink Idyl (Guyot) / 06. Départ (Nassini) // Enregistré en région Rhône-Alpes-Auvergne en 2014.
Eux, ils ont cassé leur tirelire pour s’offrir toute la machinerie électronique et synthétique possible... Est-ce que cela permet à coup sûr de "faire de la musique" (digne d’intérêt), pas sûr. Beaucoup de son pour pas grand chose. Ressortez vos Jean-Michel Jarre pour comparer (si vous en avez, moi pas !).
> Sdban Ultra - SDBNUCD03 / www.stuffisthebandname.com
Andrew Claes : ewi, saxophone / Lander Gyselinck : batterie / Joris Caluwaerts : claviers / Dries Laheye : basse / Mixmonster Menno : platines.
01. slug / 02. strata / 03. colibri / 04. delta / 05. fulina / 06. galapagos / 07. spinning leaf / 08. axlotl / 09. vault // Enregistré récemment en Belgique (?).
Le label Accords Croisés se consacre essentiellement aux projets ouverts sur les musiques d’ailleurs. Le flûtiste Henri Tournier rencontre ici le chanteur instrumentiste Enkhjargal Dandarvaanchig dit "Épi" pour un voyage à travers les steppes rêvées de la Mongolie. Une musique qui fait souffler un vent de fraîcheur et de vie dans notre monde troublé. Belle réalisation, en marge du jazz (même si l’improvisation est aussi présente) pour écarter les mauvais esprits.
> Accords Croisés - AC165 / PIAS
Henri Tournier : flûtes bansuri de l’Inde, flûtes, flûte octobasse / Enkhjargal Dandarvaanchig "Épi" : voix, morin khuur (vièle), tovshuur (luth) / Thierry Gomar : zarb, darf, bayan, bols tibétains, cloches, crotales / Johan Renard : violon, quinton.
01. Baatar tsogyn nagats / 02-04 - Khöömin9 suite : 02. Bois / 03. Ciel / 04. Terre / 05. Erüü tsagaan boljmor / 06. Pied-bertin / 07. Kerlengiin bariyaa / 08. Quadrature / 09. Dodeca mantra / 10. Sol solo / 11-14 - Oclobour Suite : 11. Nord / 12. Est / 13. Sud / 14. Ouest // Enregistré récemment (?) au Studio de la Cité de la musique de Romans.
Un disque qui nous déstabilise quelque peu. L’exemplaire qui nous est parvenu ne donne guère de précision sur les acteurs de ce projet outre le fait que Troy Andrews, alias Trombone Shorty aurait fait pas mal de choses tout seul... On aime bien savoir précisément qui fait quoi dans le jazz ! Passons, pour dire que cette musique fait référence à la Nouvelle-Orléans mais glisse aussi souvent vers la tentation commerciale (funk, R’n’B & C°) tout à fait banale. Décidément, le label Blue Note aurait bien perdu son âme...
> Blue Note / Universal
Troy Andrews (Trombone Shorty) : trombone et autres instruments. Formation non détaillée.
01. Laveau Dirge No. 1 / 02. It Ain’t No Use / 03. Parking Lot Symphony / 04. Dirty Water / 05. Here Come The Girls / 06. Tripped Out Slim / 07. Familiar / 08. No Good Time / 09. Where It At ? / 10. Fanfare / 11. Like A Dog / 12. Laveau Dirge Finale // Enregistré récemment aux USA.
Father and Son, vous vous souvenez peut-être comme moi de ce vieux tube de Cat Stevens... Ça fait quelque chose de l’avoir écouté dans la position du fils et de l’écouter aujourd’hui dans le rôle de père. Le guitariste suédois Ulf Wakenius et son fils Eric Wakenius se sont visiblement fait plaisir en enregistrant ce disque en duo : une sorte de nostalgie positive.
> ACT - 9843-2 / PIAS
Ulf Wakenius : guitare acoustique / Eric Wakenius : guitare électrique, voix.
01. Intro - Birdland (excerpt) / 02. Irish Vagabond / 03. Meine Schone Heimat.Vem kan segla forutan vind / 04. Mistral / 05. Once upon a time in America / 06. Paco’s Delight / 07. Scarborough Fair / 08. Dodge The Dodo - When God Created The Coffebreak / 09. Eleanor Rigby / 10. Father and Son / 11. Birdland / 12. Bonus Track : Help The Poor // Enregistré le 3 septembre 2016 en Suède.
Pour son quatrième album, le (contre)bassiste Christophe Wallemme se rappelle qu’il séjourna pendant cinq ans en Inde (les tablas de Prabhu Edouard l’évoquent). Celui qui fut le co-fondateur du trio Prysm dans les années 90 se souvient aussi de sa fascination pour les musiques rock-pop-jazz des années 70 et nous propose une formule qui regarde lucidement ce passé encore récent avec le savoir-faire des musiciens d’aujourd’hui (beau casting !). Encore un disque positivement nostalgique dont je retiendrai en particulier la chanson Between the bars dans laquelle Isabel Sörling est, une fois de plus, renversante de sensibilité.
> Bonsaï Music - BON170402 / Sony Music
Christophe Wallemme : basse, contrebasse, compositions / Manu Codjia : guitare / Diederik Wissels : piano, Fender Rhodes, électronique / Prabhu Edouard : percussions, tablas, voix sur 2 / Pierre-Alain Tocanier : batterie /+/ Émile Parisien : saxophones soprano et ténor / Isabel Sörling : voix sur 3, 7, 11 / Ibrahim Maalouf : trompette sur 2.
01. Back to My Om (Wallemme / Wissels) / 02. Rock My Home (Wallemme) / 03. Kaya (Wallemme) / 04. Ma Kali (Wallemme) / 05. Le temps présent (Wallemme) / 06. Charly (Wallemme) / 07. Between the bars (Elliott Smith) / 08. Opus 5 (Wallemme) / 09. Flashback (Wallemme) / 10. Un rêve de Cochin (Wallemme) / 11. Epic Love (Wenhui Tsali / Wallemme) // Enregistré récemment au Studio de Meudon (France).
Le Brexit ne semble pas freiner les ardeurs du label britannique Whirlwind qui multiplie les parutions, toutes dignes d’un grand intérêt. Il faut dire qu’il est dirigé par le bassiste américain Michael Jarmish musicien curieux et passionné qui se moque bien des turbulences économiques et politiques (le temps que c’est possible). C’est donc sur ce label qu’on peut se réjouir d’écouter/découvrir (?) le trompettiste Kenny Warren, natif de Denver (Colorado), désormais bien implanté à New York. Il présente son quartet très homogène avec lequel il travaille selon le principe "Vous le connaissez le morceau mais "jouez-le" vraiment comme vous voulez !". Une approche du jazz entre tradition, modernité et liberté qui n’est pas sans rappeler la démarche d’un Dave Douglas. Comprenez cela comme un compliment !
> Whirlwind Recordings - WR4702 / Bertus
Kenny Warren : trompette / JP Schlegelmilch : piano / Noah Garabedian : contrebasse / Satoshi Takeishi : batterie.
01. Stones Change / 02. Huge Knees / 03. Iranosaurus Rex / 04. Hala Hala / 05. Cheese Greater / 06. Every Moment Is Born Lives and Dies // Enregistré à Brooklyn (New York) en mars 2016.
Présenté comme une "gueule cassée du blues", Bill Homans, alias Watermelon Slim, a mené une vie cahotique et se veut le porte parole de l’Amérique d’en bas avec une forte conviction politique et sociale en ayant suivi un brillant cursus universitaire. Son blues souvent rugueux et électrique sait aussi puiser dans la tradition sobre du genre (You’re Gonna Need Somebody on Your Bond en solo). Ce disque qu’il a enregistré au Canada en compagnie de musiciens en phase avec sa démarche donne une belle occasion de porter notre attention sur ce chanteur-poète-militant.
> Dixiefrog - DFGCD 8796 / Harmonia Mundi
William P. Homans (Watermelon Slim) : voix, harmonica, slide guitare / Joanna Miller : batterie, percussion / Gilles Fournier : contrebasse / Jay Novicki : guitare électrique / Jeremy Rusu : piano, clarinette, accordéon, mandoline / Jolene Higgins, Sol James : voix /+/ Big Dave McLean : harmonica sur 6 / Don Zueff : violon fiddle / Scott Nolan : percussion, guitare, voix, batterie sur 9…
01. Pick Up My Guidon / 02. You’re Gonna Need Somebody on Your Bond / 03. WBCN / 04. Wolf Cry / 05. Barrett’s Privateers / 06. Mean Streets / 07. Northern Blues / 08. Cabbagetown / 09. Winners of Us All / 10. Dark Genius // Enregistré récemment au Canada.
Le batteur des Stones, Charlie Watts aime le jazz, on le sait bien. Il joue fréquemment dans un registre plutôt swing, attaché aux formes assez conventionnelles. Ce disque donne l’occasion de l’écouter avec le célèbre Danish Radio Big Band il y a sept ans sur un répertoire varié qui va d’un hommage à Elvin Jones jusqu’à une adaptation de Satisfaction en passant par Molasses qui figurait au répertoire de Woody Herman. Un disque qui reste malgré tout très anecdotique dans le paysage actuels des big-bands souvent bien plus inventifs et passionnants.
> Impulse ! - NI 006 / Universal
Charlie Watts : batterie /+/ The Danish Radio Big Band.
01. Elvin Suite Part 1 / 02. Elvin Suite Part 2 / 03. Faction (also known as Satisfaction) / 04. I Should Care / 05. You Can’t Always Get What You Want / 06. Paint It Black / 07. Molasses // Enregistré en concert à Copenhague en 2010.
Laissons le DR big-band et Charlie Watts (ci-dessus) à leur musique sans grande imagination pour écouter le big-band du trompettiste allemand Jonas Winterhalter. On suivra son cheminement pas à pas à travers ces onze compositions inspirées par son ressenti lors d’un trek au Népal. Sa musique avance lentement, se construit et prend de l’altitude en suscitant des impressions d’espace et de sérénité puis passe par les rues agitées et colorées de Kathmandu (inspiré par le Tip Toe de Thad Jones) avant de reprendre la route. Un disque intéressant qui permet de découvrir un musicien qui a vraiment des choses à dire et de retrouver au saxophone Sarah Chaksad, elle-même leader d’un orchestre suisse qui nous a interpellé récemment (Windmond... lire ici !).
> NeuKlang - NCD4162 / Harmonia Mundi
Anches : Matthias Kohler (as, ss, cl), Sarah Chaksad (as, fl), Joscha Arnold (ts), Sebastian von Keler (ts, afl), Fabian Willmann (bar, ts, bcl) / trompette, bugle : Charles Wagner, Wolfgang Zumpe, Silvan Schmid, Christof Mahnig / trombone : Lou Lecaudey, Marc Roos, Lukas Wyss, Lucas Wirz (btb, tb) / Johannes Maikranz : guitare / Oliver Friedli : piano / Sebastian Gieck : contrebasse / Severin Rauch : batterie / Jonas Winterhalter : trompette, bugle, composition et direction.
01. One / 02. Two / 03. Three / 04. Honest Hypocrisy / 05. Five / 06. Six / 07. Kathmandu / 08. Sya’u Kera / 09. Grateful / 10. Ten / 11. Eleven // Enregistré en octobre 2016 aux Bauer Studios à Ludwigsburg (Allemagne).
On retrouve dans ce disque plusieurs musiciens présents par ailleurs dans cette longe "Pile de disques" (Ricardo Izquierdo, Ralph Lavital, Zacharie Abraham) preuve que le jazz est une musique d’échange et d’interaction. Le trompettiste (et poly-instrumentiste) américain Josiah Woodson revient à l’essentiel, les Quatre Éléments et l’Espace (Solstice) dans une suite qui est le reflet du jazz d’aujourd’hui : structuré, dansant, volubile, élaboré avec soin et intelligence. Rien de bien révolutionnaire dans ce disque qui ne manque pas d’intérêt pour autant.
> Re:Wax / Inouïe Distribution
Josiah Woodson : composition, trompette, bugle, guitare, flûte / Ricardo Izquierdo : saxophone ténor / Daniel Gassin : piano, claviers / Zacharie Abraham : contrebasse / Laurent-Emmanuel “Tilo” Bertholo : batterie /+/ Lovell Bradford : Fender Rhodes sur 1 / Peter Giron : contrebasse sur 4 / Ralph Lavital : guitare sur 5 / Philippe Makaia : gwo ka sur 5.
01. Air (Woodson-Bradford) / 02. Eau / 03. Feu / 04. Terre / 05. Solstice / 06. [rep]Rise // Enregistré récemment en France.
Le Free Jazz Workshop devenu Workshop de Lyon a été construit en 1967. Il conserve aujourd’hui deux pièces d’origine coulées dans le bronze le plus pur, Christian Rollet et Jean Bolcato, batterie et contrebasse (mais pas que...) mais il a toujours carburé du feu de Dieu avec des « souffleurs », forgerons et ciseleurs de notes exceptionnels et engagés (Maurice Merle, Louis Sclavis, Jean Méreu et depuis un bon bout de temps Jean-Paul Autin et Jean Aussanaire). Toute une histoire que nous raconte ce coffret formidable qui permet de retrouver des albums légendaires accompagnés de documents inédits. OUI ! (Lire la chronique et le compte-rendu de leur concert parisien en avril ici !)
> ARFI – Bisou-Records - BIS004-U (6 CDs) / L’Autre distribution
Au fil des années et des formules : Jean Aussanaire : saxophones / Jean-Paul Autin : saxophones, clarinettes / Jean Bolcato : contrebasse, voix / Jean Mereu : trompette / Maurice Merle : saxophones, tuba, percussions, voix / Christian Rollet : batterie, percussions, basse à vent, trombone / Louis Sclavis : saxophones, clarinettes / Patrick Vollat : piano, piano préparé
CD 1 : Inter Fréquences – Free jazz Workshop 1973
CD 2 : La Chasse de Shirad Sharibad 1975 + Concert aux Ateliers de Lyon 1979
CD 3 : Tiens ! Les Bourgeons Éclatent – 1978
CD 4 : Concert Lave – 1980 + Musique Basalte 1981
CD 5 – Anniversaire – 1988 + Fondus -1997
CD 6 – Chant Bien Fatal – 1991 + Arzana - 2010
Je partage totalement l’avis assez dépité de notre ami Yves Dorison à propos de ce nouvel album de la chanteuse Youn Sun Nah qui pouvait nous laisser espérer mieux dans ce changement de formule musicale. On lira donc la chronique publiée le 3 mai dans notre "vitrine" mensuelle (...ici...). Signalons que l’on retrouve là Jamie Saft (voir plus haut, en trio) au piano et en charge de la direction musicale... On l’a connu plus inspiré !
> ACT - 9037-2 / PIAS
Youn Sun Nah : voix, kalimba / Jamie Saft : piano, orgue Hammond, Fender Rhodes, Wurlitzer / Brad Jones : contrebasse / Dan Rieser : batterie /+/ Marc Ribot : guitares sur 02, 04, 05, 07, 11 / Maxim Moston, Antoine Silverman : violin sur 3 / Hiroko Taguchi : alto sur 3 / Anja Wood : violoncelle sur 3.
01. Traveller (Youn Sun Nah-Fox-Sangmi Kim) / 02. Teach The Gifted Children (Lou Reed-Michael Fonfara) / 03. Too Late (Jamie Saft-Vanessa Saft) / 04. She Moves On (Paul Simon) / 05. No Other Name (Noel Paul Stookey) / 06. The Dawntreader (Joni Mitchell) / 07. Drifting (Jimi Hendrix) / 08. Black Is The Color Of My True Love’s Hair (Trad.) / 09. A Sailor’s Life (Trad.) / 10. Fools Rush In (Rube Bloom-Johnny Mercer) / 11. Evening Star (Youn Sun Nah-Vanessa Saft) // Enregistré à New York en décembre 2016.