Les disques parus ou à paraître et quelques retardataires.

  Sommaire  

La Pile de Disques présente assez succinctement et par ordre alphabétique 59 disques qui nous sont parvenus récemment. Certains sont parus (parfois depuis quelques temps...), d’autres vont paraître.
Certains disques ont déjà été chroniqués (suivez les liens !), d’autres le seront prochainement s’ils inspirent les rédacteurs de CultureJazz...

Au menu :

Cliquez sur le titre pour un accès direct !

01- Fabian ALMAZAN : "Alcanza"
02- François CARRIER – Michel LAMBERT – Rafal MAZUR : "Oneness"
03- Ted CHUBB : "Gratified Never Satisfied"
04- Tal COHEN : "Gentle Giants"
05- Scott COLLEY : "Seven"
06- Gal COSTA : "Índia"
07- Fred D’OELSNITZ Trio : "Fresh Time"
08- Lars DANIELSSON : "Liberetto III"
09- András DÉS Trio : "The Worst Singer In The World"
10- ENDLESS FIELD : "Endless Field"
11- Giovanni FALZONE Quintet : "Pianeti Affini"
12- Arnaud FILLION-ROBIN « Arnito » : "Musiques de mon monde, vol.3"
13- Dominique FONFRÈDE – Françoise TOULLEC : "Explorations"
14- FREE, FLOW & FLY : "Offerings"
15- Paolo FRESU & Uri CAINE : "Two Minuettos [Live in Milano]"
16- Kate GENTILE : "Mannequins"
17- GIRAUDO – CHASSAGNITE 4tet : "Bird Feathers"
18- Volker GOETZE : "Bridges"
19- Alex GOODMAN : "Second Act"
20- GRAND ORCHESTRE DU TRICOT : "Tribute to Lucienne Boyer"
21- Ahmad JAMAL : "Marseille"
22- Nils LANDGREN Funk Unit : "Unbreakable"
23- Ian LASSERRE : "Sonoridade Pólvora"
24- Héloïse LEFÈVRE – Paul AUDOYNAUD : "Sun Dew"
25- Chad LEFKOWITZ-BROWN : "Onward"
26- LES DOIGTS DE L’HOMME : "Le cœur des vivants"
27- Thierry MAILLARD : "Alone"
28- Brian McCARTHY Nonet : "The Better Angels Of Our Nature"
29- Raul MIDÓN : "Bad Ass and Blind"
30- Quinsin NACHOFF : "Ethereal Trio"
31- Farnell NEWTON : "Back To Earth"
32- NOWHERE : "On My Way"
33- OREGON : "Lantern"
34- Himiko PAGANOTTI : "Nebula"
35- PARISIEN – PEIRANI – SCHAERER – WOLLNY : "Out of Land"
36- Aaron PARKS : "Find The Way"
37- Ivo PERELMAN – Matthew SHIPP : "The Art Of Perelman-Shipp"
38- The Oscar PETERSON Trio : "Live in Paris – 1957-1962"
39- Roberto PIANCA : "Sub Rosa"
40- REIS – DEMUTH – WILTGEN : "Places In Between"
41- Eric REVIS : "Sing Me Some Cry"
42- RIVERSIDE : "The New National Anthem"
43- Myles SANKO : "Just Being Me"
44- Bruno SCHORP : "Into the world"
45- Stefan SCHULTZE Large Ensemble : "Ted The Bellshop"
46- Louis SCLAVIS : "Loin dans les terres – European Jazz Legends Vol. 11"
47- Nicolas STEPHAN : "Unklar"
48- Nicolas STEPHAN : "De la violence dans les détails"
49- SUPERGOMBO : "Explorations"
50- Ryan SVENDSEN : "The Voiceless EP"
51- Henri TEXIER : "Concert anniversaire 30 ans – Maison de la Culture d’Amiens"
52- THE GREAT HARRY HILLMAN : "Tilt"
53- Rémi TOULON : "Adagiorinho"
54- TRIÓ KONTRASZT : "From Dyonisian Sound Sparks To The Silence Of Passing"
55- TRILLO DE ANGELIS Quartet : "Origo"
56- Torben WALDORFF : "Holiday on Fire"
57- Walt WEISKOPF : "Fountain Of Youth"
58- WEST COAST VOCALISTS : "Une révolution en douceur – Cry me a River – 1953-1961"
59- ZIMMERLIN – STOFFNER – MEIER : "One (for [your name] only)"


  Fabian ALMAZAN : "Alcanza"

Fondateur du label Biophilia Records Outre-Atlantique (cf. article, avril 2017), le pianiste Fabian Almazan (né à La Havane) a créé cette œuvre luxuriante et tourbillonnante pour cordes, voix et section rythmique. Une synthèse musicale très réussie entre la rigueur "classique" (début du XXè siècle) et la vitalité du jazz. Un enregistrement dans lequel on retrouve la contrebasse décidément incontournable de Linda May Han Oh et la voix sensible et chaleureuse de Camila Meza. Réalisation commercialisée sous forme d’un Biophilio !

> Biophilia Records / fabianalmazan.bandcamp.com

Camila Meza : voix & guitare / Megan Gould : violon 1 / Tomoko Omura : violon 2 / Karen Waltuch : alto / Noah Hoffeld : piano / Fabian Almazan : piano, electronique / Linda May Han Oh : contrebasse / Henry Cole : batterie

01. Alcanza Suite : I. Vida Absurda y Bella / 02. Alcanza Suite : II. Marea Baja / 03. Alcanza Suite : III. Verla / 04. La Voz De Un Piano (Fabian Almazan) / 05. Alcanza Suite : IV. Mas (feat. Camila Meza) / 06. Alcanza Suite : V. Tribu T9 / 07. La Voz De Un Bajo (Linda May Han Oh) / 08. Alcanza Suite : VI. Cazador Antiguo / 09. La Voz De La Percusión (Henry Cole) / 10. Alcanza Suite : VII. Pater Familias / 11. Alcanza Suite : VIII. Este Lugar / 12. Alcanza Suite : IX. Marea Alta // Enregistré à New York (Avatar Studios) les 14 et 15 février 2016.


  François CARRIER – Michel LAMBERT – Rafal MAZUR : "Oneness"

Quand trois improvisateurs, activistes du jazz canadien se retrouvent... en Pologne, ils jouent comme à la maison. François Carrier, Rafal Mazur et Michel Lambert inventent du jazz ouvert, hérité du free et de ses dérivés, porté par un sens de l’écoute et du jeu collectif qu’on a plaisir à entendre.

> FMR Records - FMRCD444 / www.fmr-records.com

François Carrier : saxophone alto et hautbois chinois / Rafal Mazur : guitare basse acoustique / Michel Lambert : batterie

01. Oneness / 02. Flow / 03. Observations / 04. Uplifting / 05. Urgency of Now // Enregistré en concert au Alchemia Club de Cracovie, Pologne le 25 mai 2015.


  Ted CHUBB : "Gratified Never Satisfied"

Le trompettiste américain Ted Chubb s’exprime dans la veine post-bop période Blue-Note années 60-70 avec une solide formation qui sait lui donner le change. Beaux énoncés de thèmes sax-trompette-guitare comme à la fin du siècle dernier et des solistes affûtés. Rien de révolutionnaire mais ça joue !

> Unit Records / www.unitrecords.ch (parution 28/06/2017)

Ted Chubb : trompette / Bruce Williams : saxophone alto / Seth Johnson : guitare / Tom Dicarlo : contrebasse / Oscar Perez : piano / Jerome Jennings : batterie

01. Gratified Never Satisfied / 02. Space / 03. East Of The Sun / 04. Little Sid / 05. My Ideal / 06. Adam’s Apple / 07. Tuesday / 08. Everywhere I Go // Enregistré récemment aux USA.


  Tal COHEN : "Gentle Giants"

Décidément, Israël aura vu germer sur ses territoires une quantité de jazzmen qui, le plus souvent "passent à l’Ouest". C’est le cas de Tal Cohen, new-yorkais désormais, un pianiste que nous découvrons avec à ses côtés ici, le saxophoniste Greg Osby et Robert Hurst à la contrebasse (pour citer les plus connus). Une musique dont on apprécie la modération. Ici, on prend le temps de jouer en laissant se développer la musique qui s’appuie sur quelques thèmes célèbres bien exploités (Nardis...). Découverte intéressante !

> Autoproduction / www.talcohenmusic.com (parution 28/06/2017)

Tal Cohen : piano / Greg Osby : saxophone alto / Jamie Oehlers : saxophone ténor / Robert Hurst : contrebasse / Nate Winn : batterie

01. Nardis / 02. Great Pk / 03. Ducks / 04. Lo Haya Part 1 / 05. Lo Haya Part 2 / 06. Hazil Magil ( Gavetsch Reprise) / 07. The Gentle Giant / 08. Legacy / 09. Gavetsch / 10. Chopin Mees Abach // Enregistré récemment à New York.


  Scott COLLEY : "Seven"

Scott Colley est non seulement un contrebassiste-sideman des plus prisés dans les hautes sphères du jazz, c’est aussi un leader qui a toujours proposé des œuvres intéressantes sous son nom. Cette fois il publie (via le label collaboratif ArtistShare) un album en quartet, Seven, qui confirme ces qualités avec une musique originale qui allie subtilité rythmique et harmonique et ouverture à l’improvisation de solistes très pointus (Jonathan Finlayson très brillant dans ce contexte). À noter sur votre liste de courses !

> Artist-Share / artistshare.com/seven

Scott Colley : contrebasse, voix ?, compositions / Nate Smith : batterie / Kevin Hays : piano / Jonathan Finlayson : trompette

01. Fragment / 02. Tangled Reality / 03. Low Down / 04. Don’t Rise / 05. Few Words / 06. Bridge of Dawn / 07. The Return / 08. Legacy / 09. Three Visitors // Enregistrement récent aux USA.


  Gal COSTA : "Índia"

Si la pochette vous interpelle (peut-être), sachez qu’elle est miilésimée 1973, date de publication de cet album aujourd’hui réédité de la vocaliste brésilienne Gal Costa. De la musique brésilienne avec les musiciens en vue de l’époque... pour la plupart encore actifs aujourd’hui. Gilberto Gil, Toninho Horta, Roberto Silva, Wagner Tiso : du beau monde ! Un document a plutôt bien vieilli au regard de nombre de productions "Brésil" actuelles.

> MrBongo (P. 1973 – Philips -réédit. 2017) - MRBLP-CD149 / www.mrbongo.com/gal-costa-india (Parution 07/07/2017)

Gal Costa : voix / Gilberto Gil : guitares, direction musicale / Dominguinhos : accordéon / Toninho Horta : guitare / Luis Alves : contrebasse / Roberto Silva : batterie / Chico Batera : persussions /+/ Tenorio Jr : orgue sur 4 / Wagner Tiso : orgue sur 3 et 8 / Chacal : percussion sur 2

01. India (Flores-Guerrero) / 02. Milho Verde (trad. - G.Gil) / 03. Presente Cotidano (L. Melodia) / 04. Volta (L. Rodrigues) / 05. Relance (C.Veloso) / 06. Da Major Importancia (C. Veloso) / 07. Passarinho (T. de Abreu) / 08. Pontos De Luz (Macale-Sailormoon) / 09. Desafinado (A.C.Jobim) // Enregistré au Brésil (Rio et S.Paulo), publié en 1973.


  Fred D’OELSNITZ Trio : "Fresh Time"

On connaît Fred d’Oelsnitz (né à Nice en 1970), en particulier pour sa collaboration aux formations de Christian Vander depuis le début des années 2000 (Magma, Quartet, Offering...). Ce disque permet de l’écouter en trio et de mesurer la qualité de son jeu brillant sans excès démonstratifs. Une beau disque de jazz très équilibré avec le soutien d’une rythmique solide et souple (François Gallix, Stéphane Foucher).

> Imago Records - IMG00021 / Socadisc

Fred d’Oelsnitz : piano / François Gallix : contrebasse / Stéphane Foucher : batterie

01. Fresh time / 02. Flash / 03. Green and blue / 04. Bertold (Gallix) / 05. Faste / 06. Phare away / 07. Hubland / 08. Trilogisme / 09. Eau contre air / 10. Blues on the Tyner / 11. Pure garden // Enregistré à Cagnes-sur-Mer (France) les 17 et 18 mai 2015.


  Lars DANIELSSON : "Liberetto III"

Le contrebassiste scandinave Lars Danielsson est très implanté dans l’équipe du label ACT. Pour Liberetto III, il se fait polyinstrumentiste à la tête d’un quartet augmenté de nombreux invités. Une musique qui recherche les effets mélodiques aguicheurs et se pare souvent de formes proches de la musique classique, voire baroque (le cor anglais). Ambiances, ambiances...

> ACT - ACT9840-2 / PIAS

Lars Danielsson : contrebasse, violoncelle, piano intro sur 05 & 08, violoncelle wah-wah & guembri sur 09 / Grégory Privat : piano, Fender Rhodes (sur 2) / John Parricelli : guitares / Magnus Öström : batterie & percussion /+/ Arve Henriksen : trompette sur 01, 02, 06, 09, voix sur 06 / Dominic Miller : guitare acoustique sur 10 / Hussam Aliwat : oud sur 04 & 07 / Björn Bohlin : cor anglais sur 02, 03, 08 & hautbois d’amour sur 01 / Mathias Eick : trompette sur 10

01. Preludium ( Lars Danielsson) / 02. Agnus Dei ( Lars Danielsson) / 03. Lviv ( Lars Danielsson) / 04. Taksim By Night ( Lars Danielsson) / 05. Dawn Dreamer ( Lars Danielsson) / 06. Orationi ( Lars Danielsson) / 07. Sonata In Spain ( Lars Danielsson) / 08. Da Salo ( Lars Danielsson) / 09. Gimbri Heart ( Lars Danielsson) / 10. Mr Miller ( Lars Danielsson) / 11. Affrettando / 12. Berchidda // Enregistré (2016 ?) aux Tia Dia Studios de Mölnlycke (Suède) .


  András DÉS Trio : "The Worst Singer In The World"

Le label hongrois BMC est toujours à l’affût de musiques et de formations originales, voire insolites. Il en va ainsi avec le trio du percussionniste András Dés et son trio à deux guitares façon jazz-folk pas désagréable du tout, loin s’en faut. À découvrir, paisiblement...

> BMC Records - BMC CD 241 / UVM

András Dés : percussions / István Tóth Jr. : guitare cordes nylon / Márton Fenyvesi : guitare, effets

01. Intro / 02. Interplay I. – Outside / 03. Gardening / 04. Hommage / 05. Interplay II. – Inside / 06. Holding Your Hand, 150 Seconds Before Midnight / 07. Transparent Afternoon / 08. Sea at Second Sight / 09. Lullaby Under the Sky // Enregistré au BMC Studio de Budapest les 24 et 25 février 2017.


  ENDLESS FIELD : "Endless Field"

On retrouve Fabian Almazan (voir le début de cette "pile" !) cette fois aux claviers en invité du duo Endless Field à savoir Jesse Lewis (guitare) et Ike Sturm (contrebasse). Une musique inspirée par la nature, composée en immersion dans les Catskills Mountains (État de New York) où les duettistes ont passé des vacances en jouant parfois 12 heures par jour ! Au final, on ressent nettement l’influence de Pat Metheny, un des musiciens de référence de Lewis et Sturm. Belle réalisation et enregistrement (Biophilio !) très agréable.

> Biophilia Records / www.biophiliarecords.com/Endless-Field (parution 23/06/2017)

Jesse Lewis : guitare / Ike Sturm : contrebasse, basse /+/ Donny McCaslin : saxophone ténor / Fabian Almazan : claviers / Ingrid Jensen : trompette / Nadje Noordhuis : bugle / Chris Dingman : vibraphone / Rich Stein : percussion / Misty Ann Sturm : voix.

01. Unending Season / 02. Ember / 03. Supermoon / 04. Run Through Woods / 05. Infinite Cascade / 06. Airglow / 07. A Voice / 08. Kilde / 09. Dinosaur Dreams / 10. Daybreak / 11. Curious Fox // Enregistré récemment aux États-Unis.


  Giovanni FALZONE Quintet : "Pianeti Affini"

En France, on connaît désormais le trompettiste italien Giovanni Falzone pour son travail en duo avec Bruno Angelini et sa participation au Tinissima Quartet de Francesco Bearzatti. C’est aussi un leader actif et déterminé qui aime s’inventer différentes formules instrumentales comme ce quintet avec accordéon et trombone avec lequel il cherche et trouve des couleurs sonores intéressantes. Musique de caractère, sans doute, et belle énergie !

> CamJazz - CAMJ7915-2 / Harmonia Mundi

Giovanni Falzone : trompette, électronique, compositions / Filippo Vignato : trombone / Fausto Beccalossi : accordéon / Giulio Corini : contrebasse / Alessandro Rossi : batterie.

01. Pianeti Affini / 02. Rosso Marte / 03. Il Sole E La Luna / 04. La Danza Di Venere / 05. Dimensione Oscura / 06. Stella Nascente / 07. Terra / 08. Mari // Enregistré à Cavalicco (Udine - Italie) les 2 et 3 février 2017.


  Arnaud FILLION-ROBIN « Arnito » : "Musiques de mon monde, vol.3"

Le guitariste Arnaud Fillion-Robin alias Arnito suit son parcours musical en solitaire (ou presque) en croisant différents chemins du pays des 4, 6 et 12 cordes du côté du flamenco, du jazz manouche et autres territoires des musiques chaleureuses et rythmées. Un travail d’artisan perfectionniste qui pourra séduire les fans de guitare(s) acoustique(s).

> Autoproduction / arfillion.wixsite.com/arnito

Arnaud Fillion-Robin : guitares, basse, percussions, batterie, voix / Stéphan Jacquet : contrebasse sur 4

01. Trois pommes / 02. Chemin étoilé / 03. Sanguine / 04. Puits St Jean / 05. Ecija / 06- Chambre 201 / 07. Mille-pattes / 08. Pas de deux / 09. Ritournelle / 10. O / 11. Filigrane / 12. Bleu / 13. Chanson / 14. Gribouillis / 15. Kwaheri // Enregistré récemment en France.


  Dominique FONFRÈDE – Françoise TOULLEC : "Explorations"

Jeux de mots, jeux de sons, jeux de voix et de piano croisés. Dominique Fonfrède et Françoise Toullec nous emmènent dans leur univers plein de fantaisie, en toute liberté avec comme fil conducteur le bonheur d’improviser (pour elles) et le plaisir curieux de l’écoute (pour nous). Beau travail de musiciennes-créatrices aguerries.

> Gazul Records - GA 8870 / Musea

Dominique Fonfrède : voix / Françoise Toullec : piano

01. Si l’on peut dire / 02. Mikado / 03. Oh la la / 04. Ballet Brosse / 05. De la Rencontre avec Irène / 06. Le Fil Rouge / 07. Décompte / 08. Pleine Lune / 09. Ah Euh / 10. Dramaticule / 11. Éponge et Pierre Ponce / 12. L’Homme est une Fleur / 13. Versant I / 14. Versant II / 15. Morsokipett / 16. Il marchait seul le long du canal... // Enregistré à Vandœuvre-lès-Nancy en septembre 2016.


  FREE, FLOW & FLY : "Offerings"

Andrew Crocker, l’initiateur de ce projet et leader pas trop proclamé de cette formation fait partie du "team" Ping-Machine, la grande formation que dirige le guitariste Fred Maurin, ici présent. Dans ce disque enregistré il y a presque cinq ans et tout juste publié, il est trompettiste et chanteur en inventant un espace de personnel entre liberté et contraintes (le cadre souple du jazz d’après le bop). Une démarche qui s’affranchit de modèles trop prégnants.

> Autoproduction / andrew_crocker62@hotmail.com

Andrew Crocker : trompette, voix, compositions / Jean-Michel Couchet : saxophones alto et soprano / Fred Maurin : guitare / Raphaël Schwab : contebasse / Rafaël Koerner : batterie

01. Introduction / 02. Art Makes Space / 03. Offerings Suite - The Mind May Sleep, The Other Stands, Too Bright to See, Dirt Naked Dance / 04. Errances / 05. Nothing Lasts // Enregistré du 27 au 29 septembre 2012 à Châtenay Malabry (France).


  Paolo FRESU & Uri CAINE : "Two Minuettos [Live in Milano]"

Paolo Fresu se produit assez fréquemment en duo mais c’est sans doute avec Uri Caine que la musique est la plus intéressante. les deux musiciens ne s’embarrassent pas de trop de contraintes esthétiques et naviguent au gré de leurs envie dans le vaste monde de la musique. On les entendra ainsi dialoguer à partir de pièces de Bach ou de John Lennon, de Gustav Mahler ou d’une chanson de Gershwin. Cet enregistrement en concert sur le propre label de Paolo Fresu est un pur moment de générosité et de sensibilité musicale. Une forme de sérénité.

> Tǔk Music - TUK016 / Socadisc (parution 30/06/2017)

Paolo Fresu : trompette, bugle, effets / Uri Caine : piano.

01. Minuet In G Minor (Bach) / 02. I Loves You Porgy (Gershwin) / 03. Symphony No.1, 3rd Movement In D Minor (Mahler) / 04. Almeno Tu Nell’Universo (Fabrizio-Lauzi-Edizioni) / 05. All I Want (J.Mitchell) - Give Peace A Chance (J.Lennon) / 06. La Travagliata (Strozzi) / 07. Nature Boy (Ahbez) / 08. Sino Alla Morte Mi Protesto - L’Amante Bugiardo (Strozzi) / 09. Minuet In G Major (Bach) // Enregistré en concert à Milan les 27, 28 février et 1er mars 2015.


  Kate GENTILE : "Mannequins"

Attention, voilà un disque de musicienne qui ne manque pas de tempérament ! Derrière sa batterie (et son vibraphone), Kate Gentile dirige une solide formation à laquelle elle propose des compositions qui témoignent d’une réelle inventivité. Il faut dire qu’elle a travaillé avec de belles références des musiques créatives : Anthony Braxton, Michael Formanek, Chris Speed, ou John Zorn pour ne citer qu’eux. Un disque des plus intéressants et une musicienne à suivre.

> Skirl Records - 37 / www ;skirlrecords.com/kate-gentile-mannequins

Jeremy Viner : saxophone ténor, clarinette / Matt Mitchell : piano, Prophet 6, electronique / Adam Hopkins : basse, contrebasse / Kate Gentile : batterie, vibraphone.

01. stars covered in clouds of metal / 02. trapezoidal nirvana / 03. unreasonable optimism / 04. hammergaze / 05. Otto, on alien shoulders / 06. xenomorphic / 07. wrack / 08. cardiac logic / 09. full lucid / 10. sear / 11. Micronesia parakeet / 12. alchemy melt [with tilt] / 13. SSGF // Enregistré récemment à New York (?).


  GIRAUDO – CHASSAGNITE 4tet : "Bird Feathers"

Le titre ne trompe pas, c’est bien un vol au-dessus du be-bop (Bird Feathers...) que nous propose ce disque-document qui permet de retrouver les regrettés François Chassagnite (trompette) et Luigi Trussardi (contrebasse) avec l’incontournable Charles "Lolo" Bellonzi (batterie) et le guitariste Olivier Giraudo. L’authenticité du jazz joué avec plaisir et sincérité.

> Imago Records - IMG0022 / Socadisc

François Chassagnite : trompette / Olivier Giraudo : guitare / Luigi Trussardi : contrebasse / Charles "Lolo" Bellonzi : batterie.

01. Bird feathers (Parker) / 02. Funk in deep freeze (Mobley) / 03. Everything happens to me (Adair-Dennis) / 04. O Grande Amor (Jobim) / 05. Fungii Mama (B.Mitchell) / 06. Tricotism (Pettiford) / 07. Sometime ago (Mihanovic) / 08. No Smoking (H.Silver) // Enregistré à Pruay-en-Yvelines en novembre 2009.


  Volker GOETZE : "Bridges"

La pochette n’est pas des plus réussies et on peut se demander ce que nous réserve le trompettiste Volker Goetze qui semble dire "New York, me voilà !". Eh bien, rien de transcendant mais un mix de musique africaine et de jazz qui n’est pas du tout désagréable à écouter mais ne va pas non plus changer la face du jazz.

> Must Have Jazz – Membran - 234394 / Harmonia Mundi

Volker Goetze : trompette et bugle / Richie Barshay (2, 6, 8), Bodek Janke (1, 4, 5, 7) : batterie / Patrick Breiner ou Christian Torkewitz : saxophone ténor / Josh Muers ou Aidan Carroll : basse / Kristjan Randalu ou Christian Torkewitz : piano /+ selon les plages / Ablaye Cissoko : voix et kora / Oran Etkin : clarinette basse / Roger Rosenberg : basson / + cuivres et anches…

01. African Child / 02. Ding Ding Borlaba / 03. Mask / 04. Funky One / 05. Snow Crystal / 06. Fulani Dance / 07. Bridges / 08. Devika // Enregistré récemment à New York, Paris, Saint-Louis du Sénégal.


  Alex GOODMAN : "Second Act"

Le guitariste Alex Goodman est originaire de Toronto. Il signe là son cinquième album avec sa formation new yorkaise. Ce musicien ne manque pas de talent, ce qui lui a permis d’être récompensé par un prix au festival de Montreux en 2014. Ce disque témoigne de ses qualités à travers des compositions élaborées pour mettre en valeur la cohésion de sa formation. Du jazz d’aujourd’hui éclectique, souvent électrique, mais respectueux du passé.

> Lyte Records / www.lyterecords.com

Alex Goodman : guitare / Matt Marantz : saxophones / Eden Ladin : piano / Rick Rosato : contrebasse / Jimmy Macbride : batterie

01. Questions / 02. The First Break / 03. Departure / 04. Losing Cool Introduction / 05. Losing Cool / 06. Empty / 07. Heightened / 08. Sharon / 09. Welcome To New York / 10. Apprehension / 11. Acrobat // Enregistré récemment aux USA.


  GRAND ORCHESTRE DU TRICOT : "Tribute to Lucienne Boyer"

Il y a tout juste deux ans, notre ami de CultureJazz, Alain Gauthier s’était régalé à l’écoute de cet hommage rendu à Lucienne Boyer par le Grand Orchestre du Tricot en concert : "Ils y vont sans précaution aucune, cette bande de jeunes qui ne respecte rien, il faut le savoir (...). Sortir Lucienne Boyer de l’oubli, en faire, au milieu de tous ces joyeux drilles déjantés, l’héroïne d’un soir... Qui se souvient de Lucienne Boyer ?". Il faudra bien sûr (re)lire l’ensemble de sa chronique (c’est ici...). Une fois de plus, l’équipe du Tricollectif nous réjouit avec une musique respectueuse des chansons de Lucienne Boyer (1901-1983) avec bien-sûr Parlez-moi d’amour. Les musiciens nous bousculent avec tendresse et Angela Flahaut est vraiment irréprochable !

> Tricollectif / www.tricollectif.fr (parution 29/06/2017)

Angela Flahaut : chant / Roberto Negro : piano, arrangements / Théo Ceccaldi : violon, arrangements / Valentin Ceccaldi : violoncelle, arrangements / Sacha Gillard : clarinettes / Quentin Biardeau : saxophones / Gabriel Lemaire : saxophones / Fidel Fourneyron : trombone / Eric Amrofel : guitare, banjo / Stéphane Decolly : basse / Florian Satche : batterie.

01. Youp Youp / 02. J’ai raté la correspondance / 03. J’ai laissé la clef sur la porte / 04. La valse tourne / 05. Mon coeur est un violon / 06. Partie sans laisser d’adresse / 07. Je t’aime / 08. Parlez-moi d’amour // Enregistrement récent, en France.


  Ahmad JAMAL : "Marseille"

Ahmad Jamal aime Marseille, on va le savoir ! Pas moins de trois versions de la chanson qu’il a composée en l’honneur de la ville : un instrumental pour commencer pour une seconde "parlée-chantée" par Abd Al Malik puis la version Mina Agossi pour conclure. Ça sent la grosse opération promo commerciale et la préparation de la tournée estivale du pianiste. Pour le reste, pas grand chose de bien nouveau : on a connu cette formation et son leader plus inspirés.

> Jazz Village / PIAS

Ahmad Jamal : piano / James Cammack : contrebasse / Herlin Riley : batterie / Manolo Badrena : percussions /+/ Mina Agossi : voix sur 8 / Abd Al Malik : voix sur 4

01. Marseille (instrumental) / 02. Sometimes I Feel Like A Motherless Child (Johnson-Johnson) / 03. Pots en verre / 04. Marseille (avec Abd Al Malik) / 05. Autumn Leaves (J. Kosma) / 06. I Came To See You - You were Not There / 07. Baalbeck / 08. Marseille (avec Mina Agossi) // Enregistré en 2016 au Studio Sextan de Malakoff (France).


  Nils LANDGREN Funk Unit : "Unbreakable"

Restons dans le commercial avec cette nouvelle galette du Funk Unit du tromboniste suédois Nils Landgren, un des groupe "tête de gondole" du label ACT. Les fans apprécieront et nous passons à autre chose !

> ACT - 9039-2 / PIAS (parution 30/06/2017)

Nils Landgren Funk Unit : Nils Landgren : trombone & voix / Magnum Coltrane Price : basse & voix / Andy Pfeiler : guitare & voix / Jonas Wall : saxophones / Petter Bergander : claviers / Robert Ikiz : batterie /+/ Ray Parker Jr. : guitare et voix / Randy Brecker : trompette / Tim Hagans : trompette

01. Unbreakable / 02. Just a kiss away / 03. Get on the funk / 04. Friday Night / 05. Stars in your Eyes / 06. Rockin’ after Midnight / 07. Soulchild / 08. Old School / 09. NLFU Funk / 10. Bow Down // Enregistré à Stockholm (Suède)du 14 au 17 novembre 2016.


  Ian LASSERRE : "Sonoridade Pólvora"

Nous évoquions la musique populaire brésilienne des années 70 plus haut avec Gal Costa, voici la version actuelle, douce et sensible avec Ian Lasserre, un chanteur guitariste de Bahia. Une musique d’esprit folk, acoustique et finement travaillée et une voix attachante dans la filiation d’un Caetano Veloso peut-être. À écouter pendant votre été, voire au-delà !

> Ajabu ! - AJABU023 / L’Autre distribution

Ian Lasserre : voix, guitare / Felipe Guedes : guitare / Alexandre Vieira : basse / Sebastian Notini : percussions & batterie / Pedram Shahlai : violon / Gabriel Rosário : mandoline

01. Rio Bahia / 02. Maré / 03. Mar Mirante / 04. Recado / 05. Velho Chico River Blues / 06. Sonoridade Polvora / 07. É O Que Ha / 08. Pindorama // Enregistrement récent à Salvador de Bahia (Brésil).


  Héloïse LEFÈVRE – Paul AUDOYNAUD : "Sun Dew"

Héloïse Lefèbvre (violons, voix) et Paul Audoynaud (guitares) ont constitué cette formation à Berlin où ils résident depuis quelques années. Un groupe international (Israel, Autriche, Allemagne et France) qui nous permet avec ce disque de découvrir leur travail très abouti entre sonorités "classiques" (cordes) et rythmique parfois plus proche de la pop-music et du rock que du swing "jazz" avec un rendu sonore peut-être un peu trop polissé à notre goût. À découvrir, certainement.

> Laborie Jazz - LJ38 - LC 24585 / Socadisc

Héloïse Lefèbvre : violon, alto, voix / Paul Audoynaud : guitares / Liron Yariv : violoncelle / Johannes Von Ballestrem : piano, claviers / Paul Santner : contrebasse, basse électrique / Christian Tschuggnall : batterie, percussion, guitare lap steel.

01. Le Penseur / 02. Méandres / 03. Black Stache / 04. Following Trees / 05. Insane Headache / 06. L’Echo Du Songe / 07. Tones From The Backwoods / 08. Clint / 09. Le Mexicain // Enregistré récemment au Studio Sextan de Malakoff (France).


  Chad LEFKOWITZ-BROWN : "Onward"

Un disque "carte de visite" pour dresser un inventaire des possibilités du saxophoniste américain Chad Lefkowitz-Brown. On passe de Stevie Wonder à John Coltrane pour finir avec Cole Porter entre autre compositions originales. Un musicien volubile admirateur de Randy Brecker à qui il dédie une composition et qu’il invite au dialogue. Assez conventionnel et guère captivant de ce fait.

> Autoproduction / www.chadlefkowitz-brown.com/music

Chad Lefkowitz-Brown : saxophone, compositions sauf indication contraire / Steven Feifke : piano / Raviv Markovitz : contrebasse / Jimmy Macbride : batterie /+/ Randy Brecker : trompette sur 3 et 7.

01. Onward / 02. Isn’t She Lovely (Wonder) / 03. Franklin Street / 04. Giant Steps (Coltrane) / 05. The Nearness Of You (Carmichael) / 06. Deviation / 07. Blues For Randy / 08. Impetuous / 09. All Of You (Porter) // Enregistré récemment à Brooklyn (New York).


  LES DOIGTS DE L’HOMME : "Le cœur des vivants"

Le groupe Les Doigts de l’Homme a fait du dépoussiérage du jazz manouche sa spécialité. Peut-être pas totalement orthodoxe pour les puristes mais un beau travail de groupe qui devrait plaire aux amateurs de guitare.

> Lamastrock - LAM114381 / L’Autre distribution

Olivier Kikteff, Benoît Convert et Yannick Alcocer : guitares / Tanguy Blum : contrebasse / Nazim Aliouche : percussions.

01. 4BC / 02. Le Coeur Des Vivants / 03. Là Haut / 04. The Wait / 05. I See The Light / 06. Amir Across The See / 07. Love Song / 08. Le Vol Du Colibri / 09. Califas / 10. Le Vrai Tombeau Des Morts / 11. La Valse Du Gros / 12. Back To Life // Enregistré en France en janvier 2017.


  Thierry MAILLARD : "Alone"

Dans un précédent album "The Kingdom of Arwenn" (pile de disques - octobre 2015), le pianiste Thierry Maillard associait à sa formation l’Orchestre Philharmonique de Prague. Il voyait la musique en grand. Contraste avec ce disque en piano solo (et accordina parfois) entièrement consacré à de célèbres chansons des trois monstres sacrés que sont Brassens, Brel et Ferré. Il donne son interprétation très respectueuse, trop peut-être ?

> Ilona Records - LIR8367223 / L’Autre distribution

Thierry Maillard : piano, accordina sur 1, 8, 13.

01. Chanson Pour l’Auvergnat (Brassens) / 02. Les Copains d’Abord (Brassens) / 03. Les Amoureux des Bancs Publics (Brassens) / 04. Les Passantes (Brassens) / 05. Alone (Maillard) / 06. Ne Me Quitte Pas (Brel) / 07. Quand On A Que l’Amour (Brel) / 08. Amsterdam (Brel) / 09. Valse à Mille Temps (Brel) / 10. Les Trois Poètes (Maillard) / 11. Jolie Môme (Ferré) / 12. Est-ce Ainsi Que Les Hommes Vivent (Ferré) / 13. Avec Le Temps (Ferré) / 14. Les Poètes (Ferré) // Enregistré en France en décembre 2016.


  Brian McCARTHY Nonet : "The Better Angels Of Our Nature"

Pour The Better Angels Of Our Nature, le saxophoniste américain Brian McCarthy puise dans le répertoire des chants de la Guerre de Sécession. La démarche n’est pas nouvelle puisque d’autres l’ont fait avant lui (Bill Carrothers par exemple) mais son travail d’arrangements et d’orchestration pour un nonet est vraiment une réussite. Un superbe travail selon le principe thème/variations qui reste fidèle à l’esthétique souple et vive du jazz avec un ensemble qui sonne comme un big-band compact armé de solistes d’élite. Tous ces gens sont des proches et admirateurs de Clark Terry, un excellent maître ! Un des beaux albums du mois !

> Truth Revolution Recording Collective - TRR040 / www.truthrevolutionrecords.com

Brian McCarthy : saxophones alto et soprano / Bill Mobley : trompette / Andrew Gutauskas : saxophone baryton / Daniel Ian Smith : saxophones ténor et soprano / Stantawn Kendrick : saxophone ténor / Cameron Macmanus : trombone / Matt Aronoff : contrebasse / Justin Kauflin : piano / Zach Harmon : batterie.

01. The Bonnie Blue Flag / 02. Battle Hymn of the Old Republic 2 / 03. Shiloh / 04. The Better Angels of Our Nature / 05. Battle Cry of Freedom / 06. Weeping, Sad and Lonely / 07. I Wish I Was in Dixie’s Land / 08. Oh Freedom / 09. All Quiet Along the Potomac To-Night // Enregistré à Williston (Vermont - USA) les 4 et 5 août 2016.


  Raul MIDÓN : "Bad Ass and Blind"

Raul Midón, vocaliste, guitariste polyvalent nous propose un album de jazz varié pour ne pas dire de variété jazz. Ça s’écoute agréablement car ce monsieur sait s’entourer et fait preuve d’un indiscutable savoir-faire mais vous pouvez préférer autre chose. Il y a l’embarras du choix !

> Artistry Music – Mack Avenue - ART7050 / http://www.mackavenue.com/store/art7050

Raul Midón : voix, guitares, programmations, basse électrique, percussions / + suivant les plages / Richard Hammond : basse / Lionel Cordew : batterie / Federico Gonzalez Pena : claviers / Gerald Clayton : piano / Joe Sanders : contrebasse / Gregory Hutchinson : batterie / Jean-Philippe Rykiel : claviers, orgue.

01. Bad Ass and Blind / 02. Red, Green, Yellow / 03. Pedal To The Metal / 04. Wings Of Mind / 05. If Only Sound Shadow / 06. Jack (Robert Lorick) / 07. You & I / 08. All That I Am / 09. Gotta Gotta Give / 10. Fly Like An Eagle // Enregistré récemment à New York.


  Quinsin NACHOFF : "Ethereal Trio"

OUI ! Yves Dorison dit le plus grand bien de cet excellent album du saxophoniste canadien Quinsin Nachoff (et nous le rejoignons totalement !). On lira donc sa chronique récente sur CultureJazz.fr (Vitrine de disques de mai 2017 #2->article3122#qn])

> Whirlwind Recordings / BertusQuinsin Nachoff

Quinsin Nachoff : saxophone ténor / Mark Helias : contrebasse / Dan Weiss : batterie

01. Clairvoyant Jest / 02. Imagination Reconstruction / 03. Gravitas / 04. Subliminal Circularity / 05. Push-Pull Topology / 06. Portrait In Sepia Tones // Enregistré le 26 avril 2016 aux studios Acoustic Recordings de Brooklyn (New York – USA)


  Farnell NEWTON : "Back To Earth"

Le trompettiste Farnell Newton est très actif sur la côte nord-ouest du Pacifique aux USA. Sa pratique du jazz est assez éclectique (jazz "pur-jus" ou plus cool, musique latine, soul, hip-hop, funk...). Avec un quintet cuivré (trompette-trombone), il nous invite à écouter sa musique chaleureuse, swinguante et plutôt inspirée. Deux références marquantes pour lui sont évoquées ici : Freddie Hubbard (pour le trompette, piste 2) et Wayne Shorter (pour l’esprit, piste 7). Pas sûr qu’on l’entende en France alors, raison de plus pour écouter ce disque !

> Posi-Tone - PR8169 / www.posi-tone.com

Farnell Newton : trompette / Kyle Molitor : trombone / Greg Goebel : piano / Dylan Sundstrom : contrebasse / Christopher Brown : batterie.

01. Transcendentals (F. Newton) / 02. Arietas (F. Hubbard) / 03. Crossing The Tracks (F. Newton) / 04. Back To Earth (C. Brown) / 05. The Roots (F. Newton) / 06. Redefining The Norm (F. Newton) / 07. El Gaucho (W. Shorter) / 08. Road To The South (F. Newton) / 09. Gazillionaire (F. Newton) / 10. Open Your Mind (F. Newton) / 11. Sons Of The Sun (F. Newton) // Enregistré le 19 avril 2016 à Portland (Oregon – USA).


  NOWHERE : "On My Way"

Le guitariste Anthony Jambon est très sollicité en ce moment et présent à plusieurs reprises dans nos piles de disques récentes. Le voici dans la trio Nowhere que pilote le bassiste-compositeur Ouriel Ellert. Avec l’assise rythmique puissante et efficace de Martin Wangermée, ils élaborent une musique bien dans son époque, finement agencée et à l’énergie électrique maîtrisée.

> Klarthe - KRJ015 / Harmonia Mundi

Ouriel Ellert : basse électrique, compositions / Anthony Jambon : guitares / Martin Wangermée : batterie.

01. Intro (In Your Eyes) / 02. Feelings / 03. Seven Nights / 04. Five Times Four Elements / 05. Desert / 06. Where You Are / 07. The Endless Expectation / 08. Wilekaya / 09. Existence / 10. Ensemble / 11. Outro (In Your Eyes) // Enregistré à Paris du 5 au 8 septembre 2016.


  OREGON : "Lantern"

Le groupe Oregon est toujours là même si le personnel se renouvelle. De la formation originelle, ne subsistent que Paul McCandless et Ralph Towner mais l’esprit reste le même, une sorte de jazz-folk ciselé avec beaucoup de sensibilité, toujours agréable à écouter (le son du hautbois ou du cor anglais apportent une couleur rare).

> CamJazz - CAMJ 7916-2 / Harmonia Mundi

Paul McCandless : hautbois, cor anglais, saxophone soprano, clarinette basse / Ralph Towner : guitare classique, piano, synthétiseur / Paolino Dalla Porta : contrebasse / Mark Walker : batterie, percussions, synthétiseur.

01. Dolomiti Dance / 02. Duende / 03. Walk The Walk / 04. Not Forgotten / 05. Hop, Skip And A Thump / 06. Figurine / 07. The Glide / 08. Aeolian Tale / 09. Lantern / 10. The Water Is Wide // Enregistré aux Studios Bauer de Ludwigsbur (Allemagne) du 28 au 30 novembre 2016.


  Himiko PAGANOTTI : "Nebula"

Si Himiko Paganotti (qui ne met en avant que son prénom désormais) a collaboré à des projets proches du jazz, en particulier avec Nguyên Lê ici présent, cet album est assez éloigné de notre territoire esthétique. Entre pop, rock, électro, ambiant, de la musique dite "actuelle".

> Assaï Records - AR CD04 / Socadisc

Himiko Paganotti : voix / Emmanuel Borghi : claviers / Bernard Paganotti : basse / Antoine Paganotti : batterie /+/ Nguyên Lê : guitares (sauf 10) / Ronnie Bird : voix sur 7.

01. Chess / 02. Pearl Diver / 03. Robot / 04. Nebula / 05. A Sigh / 06. Pretty Heels / 07. I Don’t Want Out / 08. No Witness / 09. Heavy Swell / 10. Souvenir // Enregistré récemment en France.


  PARISIEN – PEIRANI – SCHAERER – WOLLNY : "Out of Land"

J’avais eu l’occasion d’assister à une sorte de naissance de ce trio au festival Chinon en Jazz en 2014, lorsqu’Andreas Schaerer était venu rejoindre le duo Parisien-Peirani pour un final impromptu. Une rencontre des plus prometteuses qui s’est concrétisée officiellement à Berne deux ans plus tard avec, en plus le pianiste Michael Wollny. La spontanéité n’est pas absente et la voix de A. Schaerer est toujours aussi exceptionnelle.

> ACT - ACT 9832-2 / PIAS

Émile Parisien : saxophone soprano / Vincent Peirani : accordéon / Andreas Schaerer : voix, percussion vocale / Michael Wollny : piano

01. Air Song (Vincent Peirani) / 02. Kabinett V (Michael Wollny) / 03. Rezeusler (Andreas Schaerer) / 04. Ukuhamba (Andreas Schaerer) // Enregistré en concert à Berne (Suisse) le 10 avril 2016.


  Aaron PARKS : "Find The Way"

Le superbe trio du pianiste Aaron Parks avec rien moins que l’excellent Ben Street et Billy Hart. Un must a priori qui n’atteint pas cependant les sommets dans l’art du trio, faute de compositions pas toujours passionnantes peut-être ?

> ECM - 2489 / Universal

Aaron Parks : piano / Ben Street : contrebasse / Billy Hart : batterie.

01. Adrift / 02. Song For Sashou / 03. Unravel / 04. Hold Music / 05. The Storyteller / 06. Alice / 07. First Glance / 08. Melquíades / 09. Find The Way (Ian Bernard) // Enregistré récemment aux USA (?).


  Ivo PERELMAN – Matthew SHIPP : "The Art Of Perelman-Shipp"

Grand connaisseur de l’art d’Ivo Perelman (et de Matthew Shipp), notre ami Jean Buzelin lui a fréquemment consacré des chroniques toujours passionnées dans les pages de CultureJazz. On lira en particulier sa revue de disques de janvier 2017 (ici...). On ajoutera donc à sa discographie plus que copieuse ce coffret de sept disques édité, bien sûr, par le label Leo Records. Un vrai marathon d’improvisation !

> Leo Records - CDLR 786,794,795,796,797, 798,799, / Orkhêstra International

Ivo Perelman : saxophone ténor / Matthew Shipp : piano /+/ William Parker : contrebasse (volumes 1, 3) / Bobby Kapp : batterie (vol.2) / Whit Dickey : batterie (Vol. 3, 5) / Michael Bisio : contrebasse (vol.4, 5) / Andrew Cyrille : batterie (vol.7)

Vol.1 : 6 parties sans titres / Vol.2 : 7 parties sans titres / Vol.3 : 6 parties sans titres / Vol.4 : 10 parties sans titres / Vol.5 : 7 parties sans titres / Vol.6 : 10 parties sans titres / Vol.7 : 8 parties sans titres // Enregistré à Brooklyn en 2016.


  The Oscar PETERSON Trio : "Live in Paris – 1957-1962"

Retrouver le pianiste Oscar Peterson n’a rien de désagréable, bien entendu. Ce coffret d’enregistrements parisiens est donc une pierre importante dans la discographie de ce pianiste canadien à l’élégante virtuosité avec l’incontournable Ray Brownet dans le rôle du troisième homme, soit le guitariste Herb Ellis, soit le batteur Ed Thigpen.

> Frémeaux & Associés - FA5674 / Socadisc

Oscar Peterson : piano / Ray Brown : contrebasse /+/ Herb Ellis : guitare /ou/ Ed Thigpen : batterie

CD1 : 01. The Man I Love / 02. Stockholm Sweetenin’ / 03. Soft Winds / 04. After Hours / 05. Concert Introduction By Norman Granz / 06. The Touch Of Your Lips / 07. Con Alma / 08. How About You / 09. Woody’N You / 10. Band Call / 11. I Remember Clifford / 12. Where Do I Go From Here / 13. Softly As A Morning Sunrise
CD 2 : 01. My Heart Stood Still / 02. Moanin’ / 03. Cubano Chant / 04. The Lamp Is Low / 05. Yours Is My Heart Alone / 06. I’M Glad There Is You / 07. Jet Song / 08. Tonight / 09. On Green Dolphin Street / 10. Chicago
CD 3 : 01. Whisper Not / 02. Cubano Chant / 03. Somewhere / 04. I Feel Pretty / 05. Dizzy Atmosphere / 06. Ill Wind / 07. Little Suzie / 08. Jordu / 09. Daahoud / 10. Tin Tin Deo / 11. Something Is Coming // Enregistré à l’Olympia (Paris) entre le 5 mai 1957 et le 17 mars 1962.


  Roberto PIANCA : "Sub Rosa"

Le label suisse Wide Ear Records nous invite à découvrir la musique mélodique, subtile et assez captivante du guitariste Roberto Pianca. Les compositions permettent d’apprécier un son de groupe très riche sans entraver les solistes improvisateurs. Une formation très intéressante, à découvrir.

> Wide Ear Records - Wer025 / www.wideearrecords.ch

Dan Kinzelman : saxophone ténor, clarinette / Roberto Pianca : guitares / Glenn Zaleski : piano, Fender Rhodes / Stefano Senni : basse / Luis Candeias : batterie.

01. Stream Of Consciousness / 02. Modern Times / 03. Spectrum / 04. Food Chain / 05. Omnium / 06. New Moon // Enregistré à Mantova (Italie) en décembre 2015 et octobre 2016.


  REIS – DEMUTH – WILTGEN : "Places In Between"

Nouvel album du trio désormais (assez) célèbre du pianiste luxembourgeois Michel Reis. Grâce à une grande expérience de la pratique collective, cette formation se maintient bien en vue dans la vaste famille des trios piano-basse-batterie. Une musique très aboutie.

> Double Moon - DMCHR71174 / Socadisc

Michel Reis : piano, compositions sauf 1, 6, 9, 10, 12 / Marc Demuth : contrebasse, compositions 9 et 12 / Paul Wiltgen : batterie, compositions 1, 6, 10.

01. Small Talk / 02. Cross Country / 03. Bleecker Street / 04. Where The Heart Beats / 05. Kamome / 06. Bored and Brilliant / 07. Joule’s Last Glimpse / 08. The Story of You and Me / 09. Shai / 10. Surreal Kinda Deal / 11. Kilonova / 12. Me Dire // Enregistré au studio Acoustic Recordings de Brooklyn (New York) du 3 au 5 août 2015.


  Eric REVIS : "Sing Me Some Cry"

Installé à Lisbonne, le label Cleen Feed, impressionne par son esprit d’ouverture, sa curiosité et cette volonté de valoriser les musiques relevant d’une grande exigence artistique. Sing Me Some Cry, cet album du contrebassiste américain Eric Revis s’inscrit totalement dans cette esthétique. Une musique inventive et accessible cependant. À écouter sans hésiter pour sortir des sentiers battus sans s’égarer !

> Clean Feed - CF428CD / Orkhêstra International

Eric Revis : contrebasse / Ken Vandermark : saxophone ténor et clarinette / Kris Davis : piano / Chad Taylor : batterie.

01. Sing Me Some Cry (collectif) / 02. Good Company (Vandermark) / 03. PT 44 (Revis) / 04. Solstice….The Girls (Max & Xixi) (Revis) / 05. Obliogo (Taylor) / 06. Rye Eclipse (Revis) / 07. Rumples (A. Rogers) / 08. Drunkard’s Lullaby (Revis) / 09. Glyph (Revis) // Enregistré aux studios Systems Two, Brooklyn NY, le 3 août 2016.


  RIVERSIDE : "The New National Anthem"

Riverside, c’est le quartet que co-dirigent le trompettiste américain Dave Douglas et le saxophoniste canadien Chet Doxas. En compagnie de Steve Swallow (basse) et de Jim Doxas, ils cisèlent avec le doigté qu’on leur connaît cet album qui rend largement hommage à la musique (à l’œuvre et à l’esprit) de Carla Bley. De la musique inspirée, sobre et touchante.

> Greenleaf Music / Orkhêstra International

Dave Douglas : trompette / Chet Doxas : saxophone ténor, clarinette / Steve Swallow : basse électrique / Jim Doxas : batterie.

01. The New National Anthem / 02. Old Country / 03. Never Mind / 04. King Conlon / 05. King Korn / 06. View From A Bird / 07. Enormous Tots / 08. Demigods / 09. Il Sentiero / 10. If I Drift / 11. Americano // Enregistrement récent à Toronto (Canada).


  Myles SANKO : "Just Being Me"

De la musique vocale dans l’air du temps, fort bien exécutée et arrangée mais Miles Sanko tente de marcher sur les traces de Gregory Porter (en moins jazz cependant). Ce disque ne nous emballe pas vraiment... pour faire simple !

> Legere Recordings - LC 14924 / www.mylessanko.com

Myles Sanko : voix / Rick Hudson : batterie / Jon Mapp : contebasse et basse / Tom O’Grady : piano, orgue Hammond & Fender Rhodes / Phil Stevenson : guitare / Neil Waters : trompette et bugle, arrangements de cordes et cuivres / Tom White : trombone / Gareth Lumbers : saxophones ténor et baryton / Ric Elsworth : percussion et vibraphone / Gareth Lockrane : flûte / Andy J Fairclough : piano Wurlitzer & orgue Hammond / Wayne Urquhart : violoncelle / Antonia Pagulatos : violon / Stella Page : alto / Jaelee Samll, Davide Basso & Chantal Brown : chœurs

01. Freedom / 02. Just Being Me / 03. Promises / 04. This Ain’t Living / 05. Sunshine / 06. For You / 07. Land Of Paradise / 08. I Belong To You / 09. Forget Me Not / 10. Missing You / 11. Empty Road // Enregistrement récent aux USA.


  Bruno SCHORP : "Into the world"

Bruno Schorp suivi une formation des plus sérieuses de la musique classique (à Nancy) au jazz en compagnie de maîtres incontestables (Riccardo Del Fra, Daniel Humair, Glenn Ferris...). Il confirme avec ce disque qu’il possède l’envergure d’un leader désireux de défendre sa propre conception du jazz. Il a réuni une formation de grands talents de la scène hexagonale pour nous proposer une musique aérienne, chantante, inspirée, servie par des complices qui savent mettre en valeur ses spécificités. Très beau disque !

> Shed Music - SHED 006 / Socadisc

Bruno Schorp : contrebasse, compositions sauf 6 et 8 / Christophe Panzani : saxophone, clarinette basse sur 7 / Leonardo Montana : piano, Fender Rhodes sur 7 et 9, composition 6 / Gautier Garrigue : batterie /+/ Nelson Veras : guitare sur 3 / Charlotte Wassy : voix sur 6 / Tony Paeleman : claviers sur 1, 5, 9.

01. Into The World / 02. Mister K / 03. Le lien / 04. A nos parents / 05. Katmandou / 06. A Noite / 07. I Heard About A Thing In You / 08. Travessia (M. Nascimento) / 09. Louise // Enregistré en 2015 au Studio des Bruères (Poitiers – 86).


  Stefan SCHULTZE Large Ensemble : "Ted The Bellshop"

Avec ce nouvel album, le jeune compositeur-arrangeur allemand Stefan Schultze est en passe d’imposer son Large Ensemble comme une des grandes formations les plus intéressantes de la scène européenne. Il nous fait imaginer une rencontre agitée, endiablée, entre Charles Mingus et Carla Bley sur les rives du Rhin. D’ailleurs, de cette dernière, il reprend Fleur Carnivore qu’il réorchestre avec respect et une affection perceptible. Il y a là-dedans d’impétueux solistes, des coups d’audace et beaucoup de finesse. Et on retrouve sur Skala le remarquable spécialiste de l’orgue à bouche chinois (sheng) qu’est Wu Wei. Il était le soliste invité du précédent album tout aussi recommandable et recommandé que celui-ci !

> WhyPlayJazz - RS033 / whyplayjazz.de/RS033

Stefan Schultze : compositions sauf 5, direction / Heiner Wiberny, Charlotte Greve, Stefan Karl Schmid, Peter Ehwald, Heiko Bidmon : anches / Benny Brown, Felix Meyer, Florian Menzel, Volker Deglmann, John-Dennis Renken : trompettes / Simon Harrer, Janning Trumann, Tim Hepburn, Jan Schreiner : trombones / Martin Schulte : guitare / Jürgen Friedrich : piano / Matthias Akeo Nowak : contrebasse / Daniel Schröteler : batterie /+/ Wu Wei : Sheng sur 3.

01. Ted the Bellhop / 02. The Morning After / 03. Skala 55 / 04. Arkona / 05. Fleur Carnivore (Carla Bley) / 06. Blues Lee // Enregistré du 16 au 20 september 2014 au Deutschlandfunk Kammermusiksaal (Cologne, Allemagne).


  Louis SCLAVIS : "Loin dans les terres – European Jazz Legends Vol. 11"

Louis Sclavis a composé ce quartet inédit avec Sylvain Rifflet, Christophe Lavergne et Sarah Murcia pour un concert de la série "European Jazz Legends" au Théâtre Güterloh en Allemagne. Inédit ? Certes ! Étonnant ? Un peu dans la mesure où le clarinettiste s’offre un retour au jazz. Et on réalise finalement que ce qu’il a reconstitué ce soir-là, jour de son anniversaire, c’est la géométrie et les modes de jeu du Workshop de Lyon, la formation qui vit éclore son talent aujourd’hui indicutable. L’histoire est un éternel recommencement, une renaissance ! Un disque historique à bien des égards.

> Intuition - INTCHR71323 / Socadisc

Louis Sclavis : clarinette, clarinette basse, compositions / Sylvain Rifflet : saxophone ténor, clarinette / Christophe Lavergne : batterie / Sarah Murcia : contrebasse.

01. Wisdom / 02. Avant La Marche / 03. Des Bruits A Tisser / 04. Song For A. / 05. Jusqu’où ? / 06. Loin Dans Les Terres / 07. Interview de Louis Sclavis par Götz Bühler. // Enregistré au Théâtre Güterloh (Allemagne) le 2 février 2017 (anniversaire de L.S. !).


  Nicolas STEPHAN : "Unklar"

On verra ci-dessous que ce disque paraît le même jour qu’un "roman à musique" du même auteur. En attendant de lire le livre, on peut déjà jeter une oreille plus qu’attentive à ce Unklar où le saxophoniste Nicolas Stephan expose sa conception du jazz d’aujourd’hui où l’on imagine aisément qu’un Steve Coleman (les structures rythmiques et harmoniques) ou un Magic Malik (la flûte) ont sans doute leur importance. Antonin Rayon confirme ici son goût pour l’orgue Hammond qu’il utilise d’une manière singulière. Une musique qui vit et dit beaucoup de choses.

> Discobole Records - SD030317 / www.ciediscobole.com

Nicolas Stephan : saxophone ténor, composition / Fanny Ménégoz : flûtes / Antonin Rayon : orgue hammond B3, clavier basse / Benoit Joblot : batterie.

01. Un / 02. Loin plus tard / 03. Klar / 04. Une question / 05. Les marins écarlates ne la ramènent pas sous l’orage / 06. Outremonde // Enregistré récemment dans la vallée de l’Ouanne (Yonne-Loiret).


  Nicolas STEPHAN : "De la violence dans les détails"

Coup double et audacieux ! Le saxophoniste-compositeur Nicolas Stephan, un des activistes du groupe "Sophie aime..." publie simultanément un disque (voir ci-dessus) et ce roman intitulé "De la violence dans les détails" fourni avec sa bande-son ! Les pages du recueil ont été découpées pour permettre de disposer une clé USB contenant la musique ! Belle idée ! Je vous avouerai modestement que je n’ai pas encore trouvé le temps de lire ce roman mais ça ne saurait tarder... en laissant défiler la musique.

> Autoproduction / www.sophieaime.com et www.delaviolencedanslesdetails.com

Un roman de Nicolas Stephan et un album de musique – Musiciens : Nicolas Stephan : composition, saxophone, chant / Julien Desprez : guitare / Csaba Paoltaï : guitare / Théo Girard : contrebasse / Anne Palomeres : sanse sonorisée / Antonin Rayon : orgue, clavinet et piano / Sébastien Brun : batterie / Pierre-Alexandre Tremblay : basse / Benjamin Body : contrebasse / Fidel Fourneyron : trombone / Julien Rousseau : trompette / Brice Pichard : trompette / Johan Renard : violon / Youri Bessière : violon / Cyprien Busolini : alto / Julien Grattard : violoncelle. Roman : 160 pages incluant une clé USB qui contient la musique

Clé USB : 01. De la violence dans les détails (43 minutes) // Enregistré entre 2011 à Mézinville, Ivry-sur-Seine et Paris (France) et à l’Université de Huddersfield (Grande-Bretagne).


  SUPERGOMBO : "Explorations"

En marge de leurs activités "jazz", plusieurs de ces musiciens (Nacim Brahimi, Romain Nassini, Aurélien Joly...) collaborent au groupe afrofunk Supergombo parce qu’ils aiment bien ça aussi et parce qu’il est bon d’avoir plusieurs cordes à son arc pour vivre dans la jungle du monde de la musique et du spectacle en général. Nous, ce n’est pas notre tasse de thé mais pourquoi pas !

> Z Production / Inouïe Distribution

Etienne Kermarc : basse / Riad Klai : guitares / David Doris : percussions / Aurélien Joly : trompette / Nacim Brahimi : saxophone / Wendlavim Zabsonre : batterie / Romain Nassini : claviers.

01. Faraphonium / 02. Las Cuevas / 03. Marquis Warren / 04. Oiseau de nuit / 05. Afrologistic / 06. Nâ Kuima / 07. Diakite / 08. Ninja Do Brasil // Enregistré récemment en France.


  Ryan SVENDSEN : "The Voiceless EP"

Le trompettiste Ryan Svendsen bénéficie des retombées honorifiques de la comédie musicale La La Land (il a collaboré à la réalisation musicale) et compte bien vendre par ce biais un certain nombre d’exemplaires de ce disque... qui nous laisse sans voix ! Habile travail de studio dans la genre "tout tout seul" avec la participation de guitaristes invités pour certaines plages mais pour une jolie musique sans âme.

> Autoproduction / www.musicbefore.com/thevoicelessep

Ryan Svendsen : trompette, compositions, arrangements / Ryan Kravontka, Chap Leonard  : guitares /...

01. The Naked / 02. Out the Door / 03. The Big Chill / 04. Day Dream / 05. Flip It / 06. Let’s Meet // Enregistré récemment à Thousand Oaks (Californie).


  Henri TEXIER : "Concert anniversaire 30 ans – Maison de la Culture d’Amiens"

Il fallait bien garder une trace de cet événement "historique" ! Pour les 30 ans de Label Bleu (Maison de la Culture d’Amiens), Henri Texier, un fidèle parmi les fidèles du label contre vents et marées a été chargé de réunir un All-Stars "maison" et d’en prendre les commandes. Et c’est ainsi qu’on entend Thomas de Pourquery malmené dans la mêlée par Michel Portal (rugby ou corrida ?), Manu Codjia et Bojan Z prennent en charge le cadre harmonique (le ring ?) et Edward Perraud fait bon ménage avec Maître Texier, comme à la parade ! Du live bien vivant !

> Label Bleu - LBLC6730 / L’Autre Distribution

Michel Portal : clarinette, clarinette basse, saxophone soprano, bandonéon / Thomas de Pourquery : saxophone alto / Manu Codjia : guitare / Bojan Zulfikarpasic : piano, Fender Rhodes / Edward Perraud : batterie / Henri Texier : contrebasse, direction artistique.

01. Colonel Skopje / 02. Mucho Calor / 03. Don’t buy Ivory anymore / 04. Barth’s Groove / 05. Y’a des Vautours au Cambodge ?... / 06. Desaparecido / 07. Noises // Enregistré en concert à la Maison de la Culture d’Amiens le 3 mars 2016.


  THE GREAT HARRY HILLMAN : "Tilt"

Ne cherchez pas Harry Hillman dans ce groupe, c’était un champion olympique américain du début du XXème siècle et les quatre lascars ici présents sous le nom de The Great Harry Hillman sont suisses ne n’ont même pas 30 ans ! À la confluence des musiques de leur époque, on dit qu’ils jouent du post-jazz ! Quoi qu’il en soit, ils ne manquent pas d’imagination, d’inspiration, d’humour, d’impertinence. Une formation à découvrir !

> Cuneiform - Rune 433 / Orkhêstra International

Nils Fischer : anches / David Koch : guitares, effets / Samuel Huwyler : basse, contrebasse / Dominik Mahnig : batterie.

01. Snoezelen (Fischer) / 02. Strengen denkt an (Mahnig) / 03. The New Fragrance (Koch) / 04. 354° (Koch) / 05. Agnes fliegt (Mahnig) / 06. Remazing Ace (Koch) / 07. How to Dice an Onion (Huwyler) / 08. Moustache (Fischer) // Enregistré en novembre 2016 à Winterhur (Suisse).


  Rémi TOULON : "Adagiorinho"

De la musique chantante et dansante très inspirée par le Brésil. Rémi Toulon est un virtuose du piano qui sait mettre en relief les mélodies avec souvent une pointe de romantisme charmeur. Ce disque n’a rien de déplaisant bien au contraire même si nous préférons, comme toujours, les musiques plus aventureuses.

> Alien Beats Records - 17ABRRT009 / Inouïe Distribution

Rémi Toulon : piano, Fender Rhodes / Sébastien Charlier : harmonica diatonique / Jean-Luc Arramy : contrebasse / Vincent Frade : batterie / Zé Luis Nascimento : percussions.

01. Adagiorinho / 02. Musset / 03. Sambamaya / 04. Elisa / 05. Calle De Las Fiestas / 06. Bagoola / 07. Fuen / 08. Tes Mots / 09. Jogral / 10. You Don’t Know What Love Is // Enregistré au Studio de Meudon du 1er au 3 décembre 2016.


  TRIÓ KONTRASZT : "From Dyonisian Sound Sparks To The Silence Of Passing"

Une fois de plus, le label hongrois BMC nous propose des musiques et des musiciens que nous avons plaisir à découvrir. C’est le cas du Trio Kontraszt qui propose une musique assez délirante, pleine de surprises, de fantaisie, parfaitement maîtrisée sur le plan technique mais aussi très ouverte à la spontanéité. Quant on aime être surpris et un peu dérouté, cette musique est vivement conseillée.

> BMC Records - BMC CD 247 / UVM

Stevan Kovacs Tickmayer : piano, piano préparé, harmonium et claviers / István Grencsó : saxophones ténor et soprano, clarinette basse, flûte / Szilveszter Miklós : batterie & percussion.

01. Hesitated - Elakadozós / 02. Quasi da lontano / 03. De Ira / 04. Memorial - Emlékirat / 05. Dirge - Sirató / 06. Passamezzo ongaro per trio / 07. Zeno’s Aporia - Zénón apória / 08. Your Beauty Behind the Veil - Szépséged fátyol mögött // Enregistré au BMC Studio de Budapest les 16-17 Juillet 2016.


  TRILLO DE ANGELIS Quartet : "Origo"

Autant le dire d’entrée de jeu, la voix de Ljuba de Angelis ne nous semble pas vraiment adaptée à ce répertoire. Musicienne très polyvalente, artiste du son (dans la sphère électro aussi semble-t-il...), elle a voulu faire une disque de jazz à sa manière avec le pianiste (excellent) Lionel Trillo, un fan de Bill Evans qui va jusqu’à reprendre sa position au piano sur le pochette. Pas emballé...

> Klarthe - KRJ014 / Harmonia Mundi

Ljuba de Angelis : voix / Lionel Trillo : piano, arrangements / Georges Correia : contrebasse / Thomas Delor : batterie.

01. Lysergic Wedding (De Angelis) / 02. Resonance (Trillo) / 03. Duality Bossa (Trillo) / 04. Col Tempo Sai (Ferré) / 05. Leaving the Bay (De Angelis) / 06. Estate (Martino-Brighetti) / 07. Macedonian Trance (Trillo) / 08. Ceneri (De Angelis) / 09. Surreal Tango (De Angelis) / 10. Alone (Trillo) / 11. B Minor Waltz (B.Evans) // Enregistré au Studio Sequenza de Montreuil en mai 2016.


  Torben WALDORFF : "Holiday on Fire"

Sur le label collaboratif ArtistShare, le guitariste Torben Waldorff réunit une formation de tout premier plan. Drew Gress et Johnathan Blake pour poser les bases (un must), Ingrid Jensen à la trompette (un must encore !) et Maggi Olin au piano que nous ne connaissions pas mais dont on apprécie les qualités. Du jazz d’aujourd’hui superbement maîtrisé.

> Artist-Share / www.artistshare.com/Waldorff

Torben Waldorff : guitare / Ingrid Jensen : trompette / Johnathan Blake : batterie / Maggi Olin : piano / Drew Gress : contrebasse.

01. Thyst Intro / 02. Thyst / 03. Charles / 04. Combust / 05. Off To Far / 06. Ironic / 07. Belligerent // Enregistrement récent aux USA.


  Walt WEISKOPF : "Fountain Of Youth"

Le saxophoniste américain Walt Weiskopf nous propose comme à son habitude un disque de jazz post-bop tout à fait sympathique mais qui reste très conventionnel. Belle association des sonorités du ténor et du vibraphone de Behn Gillece, un autre fidèle du label Posi-Tone.

> Posi-Tone - PR8170 / www.posi-tone.com

Walt Weiskopf : saxophone ténor / Behn Gillece : vibraphone / Peter Zak : piano / Mike Karn : contrebasse / Steve Fidyk : batterie.

01. Backstage Blues (W. Weiskopf) / 02. Close Enough For Love (J. Mandel) / 03. Petal (W. Weiskopf) / 04. How Are Things In Glocca Morra ? / 05. Loose Lips (W. Weiskopf) / 06. Echoes Of The Quiet Past (W. Weiskopf) / 07. Laura (D. Raskin) / 08. Young And Foolish (A. Hague) / 09. Hot Dog Days (W. Weiskopf) / 10. Heads In The Clouds (W. Weiskopf) / 11. Double Date (B. Gillece) // Enregistré à Brooklyn, New York le 22 septembre 2016.


  WEST COAST VOCALISTS : "Une révolution en douceur – Cry me a River – 1953-1961"

Le label Frémeaux et Associés s’est spécialisé dans les anthologies, toujours réalisées et organisées avec le plus grand soin. Autour de la thématique des voix de la Côte Ouest (des USA), on retrouve aussi bien Julie London que Chet Baker, Mel Tormé ou Bob Dorough. Les orchestrations sont toujours très soignées. Un bel album à (s’)offrir pour une découverte si on n’est pas spécialiste de ce large versant du jazz.

> Frémeaux & Associés - FA5623 / Socadisc

CD 1 : June Christy / Chris Connor / Lucy Ann Polk / Betty Bennett / Thelma Gracen / Fran Warren / Patti Page / Margaret Whiting / Peggy Lee / Jo Stafford / Doris Day / Ann Richards
CD 2 : Julie London / Marilyn Monroe / Jeri Southern / Frances Faye / Helen Carr / Peggy Connelly / Jane Fielding / Toni Harper / Ethel Azama / Joanie Sommers / Linda Lawson / Lola Albright / Cathy Hayes / Mavis Rivers / Mavis Rivers / Jackie & Roy / Ruth Price - Shadrack / Ruth Price
CD 3 : Chet Baker / Mel Tormé / Mel Tormé & The Mel Tones / The Four Freshmen / Hoagy Carmichael / Matt Dennis / Don Nelson / Tony Perkins / The Hi-Lo’s / Gary Crosby / Jesse Belvin / Bobby Troup / Sammy Davis Jr / Mark Murphy / Bob Dorough

CD 1 : 23 plages - artistes divers
CD 2 : 23 plages - artistes divers
CD 3 : 22 plages - artistes divers


  ZIMMERLIN – STOFFNER – MEIER : "One (for [your name] only)"

Guitare, violoncelle, batterie, cordes et percussions pour une nouvelle rencontre d’improvisateurs ouverts à toutes les expériences sur l’excellent label suisse Wide Ear Records. Il s’invente de belles choses, souvent étranges et inouïes chez nos voisins hélvètes !

> Wide Ear Records - WER026 / www.wideearrecords.ch

Alfred Zimmerlin : violoncelle / Flo Stoffner : guitare / David Meier : batterie.

01. Little William / 02. Alice ist zauberhaft / 03. Elsa nella luna / 04. Sayonara Noriko / 05. Au-delà de Victoria / 06. Shukran Ali Baba / 07. Kerppo Pulliaisen keksinto // Enregistré à Berne (Suisse) les 21 et 22 octobre 2016.


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